Museum Utopie und Alltag

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Standort Eisenhüttenstadt

Erich - Weinert - Allee 3
15890 Eisenhüttenstadt

Eintrittspreise

pro Person: 4€
Ermäßigt: 2€*

Gruppen: 40€**
Führungen: 30 / 50€***
Schulprojekte: 15€ zzgl. 1€ p.P.

*Schüler:innen, Student:innen, Schwerbeschädigte, Senior:innen; Kinder unter 7 Jahren frei
**maximale Gruppengröße: 20 Personen
*** maximale Gruppengröße: 12 Personen; Di-Fr:30€ / Sa-So:50€

Öffnungszeiten

Dienstag bis Sonntag, Feiertage
11 – 17 Uhr
Schulklassen nach Vereinbarung

Fällt der Feiertag auf einen Montag, ist das Museum geöffnet. Heiligabend, Silvester, Neujahr bleibt das Museum geschlossen, auch montags.
Die Ausstellungen sind behindertengerecht zugängig. Ein Fahrstuhl und ein barrierefreies WC sind vorhanden.

 

Standort Beeskow

Spreeinsel
Zugang über Burg Beeskow
Frankfurter Straße 23
15848 Beeskow

Besuch

Das Beeskower Kunstarchiv kann im Rahmen von Führungen besucht werden. Neben Führungen im laufenden Veranstaltungsprogramm besteht das Angebot, diese gesondert zu buchen. Anmeldung unter: 03366 – 352727.

Eintrittspreise

pro Person: 9€
Ermäßigt: 7€*

Sonderführungen
Gruppenpauschale: 26€
zzgl. Preis p.P.**

*Schüler:innen, Student:innen, Schwerbeschädigte
**maximale Gruppengröße: 20 Personen

Social Media

Museum Utopie und Alltag

Telefon: 03364 – 417 355
Fax: 03364 – 418 947
museum@utopieundalltag.de

Post- und Rechnungsanschrift:
Landkreis Oder-Spree
Kunstarchiv / DOK
Breitscheidstr. 7
15848 Beeskow

Presse

Kontakt Presse:
Antje Wilke
E-Mail: antje.wilke@l-os.de
Telefon: 03366 – 352736

Pressemitteilungen

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Veranstaltungen von 2016-2019

Blick in die Ausstellung, Foto: Martin Maleschka

Axel Drieschner, Kurator der Sonderausstellung, wird um 14.00 Uhr durch die Ausstellung „Grenzen der Freundschaft. Tourismus zwischen DDR, CSSR und Polen“ führen.

 

Die Zahl der Teilnehmenden ist begrenzt.
Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museum Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de wird gebeten.

Eintritt: 4 Euro (Eintritt ins Museum)

 

 

 

 

 

11 – 17 Uhr

 

EINTRITT FREI

 

Wir freuen uns auf Sie!

 

 

 

 

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Hier finden Sie die Aufzeichnung der stattgefundenen Veranstaltung.

Nicht nur der Berliner sucht Erholung in seinem Umland, ebenfalls Gäste aus der Ferne und die Einheimischen reisen nach Brandenburg – auch Eisenhüttenstadt und seine Umgebung sind ein Reiseziel für Touristen.

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Analysen zeigen, Ausflugs- und Urlaubstourismus nach Brandenburg führt zumeist ans Wasser, aufs Land und in die Wälder. Eisenhüttenstadt sieht seine Potentiale im Tourismus in der Natur, auf den Radwegen und dem Wasser. »Die Lage der Stadt am Oder-Spree-Kanal sowie an der Oder bietet nicht nur eine unmittelbare Anbindung an das europäische Wasserstraßennetz, sondern auch zahlreiche Möglichkeiten für den Wassertourismus.«, heißt es dazu beim städtischen Tourismus-Verein. Mit »Entwicklung am Kanal« ist ein zentrales Kapitel des Integrierten Stadtentwicklungskonzepts überschrieben.
Doch es geht nicht nur um Natur, auch um die Kultur, darum wie im Tourismus Naturraum und Stadt miteinander verschmelzen können. Denn gleich nach dem »Aufenthalt in der Natur«, steht der »Besuch kultureller und historischer Sehenswürdigkeiten» an Platz zwei der touristischen Beliebtheitsskala, laut Studie vom Tourismus-Marketing Brandenburg.

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten.

Gäste
Michael Reh, Stadt Eisenhüttenstadt
Ellen Rußig, Seenland Oder-Spree
Sören Bollmann, Frankfurt-Slubicer Kooperationszentrum

Moderation
Florentine Nadolni, Museum Utopie und Alltag

Ort
Motoryachtclub Eisenhüttenstadt e.V.
Karl-Marx-Straße 32a
15890 Eisenhüttenstadt

Anmeldung
Telefon: 03364 – 417 355
museum@utopieundalltag.de

Der Eintritt ist frei.
Für die Veranstaltung gilt weiterhin die Pflicht zum Tragen einer medizinischen Maske.

In Kooperation mit dem Oder-Spree Fernsehen OSF wird jede Podiumsdiskussion aufgenommen.

Das Museum Utopie und Alltag ist Teil der Initiative Stadt der Brückenbauer und unterstützt damit die Bewerbung von Frankfurt (Oder) als Standort für das Zukunftszentrum für Europäische Transformation und Deutsche Einheit.

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Eisenhüttenstadt, Magistrale (heute Lindenallee) um 1960, unbekannter Fotograf © Museum Utopie und Alltag

Begleitend zur Sonderausstellung „Ohne Ende Anfang. Zur Transformation der sozialistischen Stadt“ bieten wir Stadttouren in Eisenhüttenstadt an.

 

Die Teilnehmerzahl ist auf 10 Personen pro Führung begrenzt.
Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de wird gebeten.

 

Treffpunkt: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Kosten: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

Der Stadtgarten, Modell 1:10, Foto: Uwe Pultke, Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
Der Stadtgarten, Modell 1:10, Foto: Uwe Pultke, Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
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Mobiles Klassenzimmer, Foto: Uwe Pultke, Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
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Aus alt bleibt neu, Foto: Uwe Pultke, Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
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Schüler:innen aus Eisenhüttenstadt haben sich innerhalb des Stadtentdeckerprogramms der Brandenburgischen Architektenkammer mit Ihrer Heimatstadt Eisenhüttenstadt beschäftigt und sie kreativ erkundet. Die entstandenen Ideen werden nun mit Unterstützung der Eisenhüttenstädter Gebäudewirtschaft GmbH in einer Ladeneinheit in der Straße der Republik 1 öffentlich gezeigt.

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Ihre Mitarbeit ist gefragt: In den Schaufenstern der Ausstellung finden Sie „Gesucht und Gefunden“ Zettel. Sie können diese Zettel ausfüllen und in den Briefkasten dort werfen. Anmerkungen zu den Projekten sind ausdrücklich erwünscht.

In den Schaufenstern finden Sie Modelle zu den Projekten und jweils einen QR-Code, der Sie mit weiteren Informationen versorgt.

 

Ort: Straße der Republik 1, 15890 Eisenhüttenstadt

 
Im Rahmen unserer Sonderausstellung Ohne Ende Anfang konnte dieses spanndendes Schüler:innenprojekt in die Wege geleitet werden. Die Beteiligten haben sich mit Fragen nach öffentlichen (Frei)- Räumen in Eisenhüttenstadt sowie mit dem zukünftigen Umgang mit diesem Ort auseinandergesetzt und Modelle entwickelt.
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Ausschnitt: Plakat mit der Losung:"Bestleistung heute wird Dauerleistung morgen", Gestalter: N.N., Fotograf: N.N., Repro: Armin Herrmann

– ABGESAGT WEGEN KRANKHEIT – Die Veranstaltung kann aus krankheitsbedingten Gründen leider nicht stattfinden. Wir bitten dies zu entschuldigen.

 

Ort: Schule für Gesundheits- und Pflegeberufe e.V., Hörsaal, Poststraße 41, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt frei

 

Die globalen und gesellschaftlichen Umbrüche, von denen wir täglich lesen, haben zahlreiche Rückwirkungen auf unser Arbeitsleben. Der demographische Wandel, die Digitalisierung und die drohende Klimakatastrophe bezeichnen nur einige der Herausforderungen, auf die sich Betriebe, Ausbildungsstätten und Arbeitnehmer*innen schon derzeit einstellen.

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Sektoral und regional können sich Verstärkungseffekte auswirken, wie das Beispiel Eisenhüttenstadt mit schrumpfenden Einwohnerzahlen und einer Ausrichtung auf die energieintensive Stahlproduktion verdeutlichen mag. Der Wandel der Arbeitswelt birgt dabei auch Chancen, basierend etwa auf einer höheren Qualifizierung und neuen Möglichkeiten des Ausgleichs von Arbeit, Freizeit und Familie. All dies und weitere Fragen zur „Zukunft der Arbeit“ möchten wir mit Ihnen und den beiden Podiumsgästen Jacqueline Böttcher und Michael Bach diskutieren – zwei ausgewiesene Repräsentanten aus den Bereichen Dienstleistung und Produktion. Der Ort ist mit Bedacht gewählt: Das Thema Gesundheit und die Relevanz der Gesundheits- und Pflegeberufe sind uns zurzeit bewusster denn je.

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten.

 

Gäste: Jacqueline Böttcher (Schule für Gesundheits- und Pflegeberufe e. V., Geschäftsführerin und Schulzentrumsleiterin) und Michael Bach (ArcelorMittal Eisenhüttenstadt e.V., Geschäftsführer und Arbeitsdirektor)

Bitte beachten Sie:
Für die Teilnahme an der Veranstaltung gilt die 3G Regel (geimpft, genesen, getestet) sowie die Verpflichtung zum Tragen einer FFP2 Maske. Bitte informieren Sie sich tagesaktuell über eventuelle Änderungen auf unserer Website.

In Kooperation mit dem OSF Oder-Spree Fernsehen.

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Selbstbedienungs-Kaufhalle in Eisenhüttenstadt, um 1960; Foto: Walter Fricke © Stadtarchiv Eisenhüttenstadt

Begleitend zur Sonderausstellung „Ohne Ende Anfang. Zur Transformation der sozialistischen Stadt“ bieten wir Stadttouren in Eisenhüttenstadt an.

 

Die Teilnehmerzahl ist begrenzt.
Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de wird gebeten.

 

Treffpunkt: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Kosten: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

Selbstbedienungs-Kaufhalle in Eisenhüttenstadt, um 1960; Foto: Walter Fricke © Stadtarchiv Eisenhüttenstadt

Ort: ehemalige Selbstbedienungskaufhalle, Saarlouiser Straße 60a, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

Kultur gilt als weicher Standortfaktor – so richtig herumgesprochen hat sich das aber noch nicht! In Corona-Zeiten fanden sich Kulturträger als »Freizeiteinrichtungen« neben Spaßbädern, Fitnessstudios und Spielhallen geschlossen im Lockdown wieder.

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Dem Anschein nach scheint sie vielen und gerade in der Politik nur schmückendes Beiwerk. Wie auch ihren Wert bemessen? Schmerzhafte Einschnitte bei Museen und Theatern und erst recht in der freien Szene sind rasch beschlossen, wenn das Geld im städtischen Budget knapp ist. Dabei ist Kultur ganz vorn dabei – nach Arbeit und Kinderbetreuung – wenn es um bemessene Lebensqualität, auch das gemeinsame Miteinander in der Öffentlichkeit geht. Kultur spielt eine wichtige Rolle bei der Entscheidung, in eine Stadt wie Eisenhüttenstadt zurückzukehren für junge Leute und Familien nach dem Fortgehen gen Berlin, München oder London. Wie also sollten wir es halten mit der Kultur, inwiefern ist sie eine treibende Kraft der Stadtentwicklung?

Gemeinsam mit unseren Gästen, dem Verleger und Investor Holger Friedrich, Barbara Anna Bernsmeier  vom Zentrum für Kunst und Urbanistik und Thomas Zimmermann vom Club Steelbruch “Verein für subkulturelle und künstlerische Begegnung Steelbruch -20°” und mit Ihnen möchten wir diese Frage diskutieren.  Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Bitte beachten Sie:
Für die Teilnahme an der Veranstaltung gilt die 3G-Regel (geimpft, genesen, getestet).

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museum Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse
museum@utopieundalltag.de wird gebeten.

 

Lokaler Medienpartner ist das Oder-Spree Fernsehen OSF.

 

 

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Martin Maleschka, Wohnbebauung „Block 51 und 53“, Schrader unter der Leitung von Josef Kaiser – 1953, ©Fotograf

03. und 04. Oktober 2021 in Eisenhüttenstadt

 

Hier können Sie die einzelnen Beiträge ansehen.

 

Die Nachkriegsmoderne in ihren unterschiedlichen Spielarten steht seit einiger Zeit im Fokus der Forschung, der Denkmalpflege und einer kulturhistorisch interessierten Öffentlichkeit. Aktuell gilt dies besonders für die Architektur, den Städtebau und die baubezogene Kunst ehemaliger sozialistischer Staaten. Neben die weiterhin notwendige Auseinandersetzung mit den politischen Rahmenbedingungen tritt eine neue Sensibilität für ihre spezifischen sozialen und gestalterischen Qualitäten. Diese bilden sich in städtebaulichen Ensembles wie Eisenhüttenstadt oder ähnlichen Planstädten Ost- und Mitteleuropas in besonderer Dichte ab. Heute gelten letztere daher als herausragende baukulturelle und zeitgeschichtliche Zeugnisse.

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Welche Wege gibt es, dieses Nachkriegserbe zu entwickeln und in die Wahrnehmung einer breiteren Öffentlichkeit zu rücken? Kann dies die Attraktivität von Städten und Regionen stärken? Wäre eine mögliche Bewerbung zur Aufnahme in das UNESCO-Weltkulturerbe eine wünschenswerte und realistische Perspektive? Was lässt sich von vergleichbaren Initiativen in Brandenburg und darüber hinaus lernen? Im Oderbruch zum Beispiel treten Burger dafür ein, für eine ganze Kulturlandschaft das Europäische Kulturerbe-Siegel zu erlangen. Schon der Prozess der Nominierung kann sich als wertvoller Schritt der aktiven Aneignung von historischem Erbe darstellen.

Programm

Panel I – Architektur, Städtebau und baubezogene Kunst der DDR im Wandel der Bewertungen
Dr. Christine Onnen, BLDAM, Dezernatsleiterin für Inventarisation und Dokumentation: Architektur, Städtebau und baubezogene Kunst der DDR-Zeit in Brandenburg
Dr. Christoph Rauhut, Berliner Landeskonservator: Zum Umgang mit dem Bauerbe der DDR in Berlin
Kirsten Angermann, Bauhaus-Universität Weimar: Eisenhüttenstadt als Denkmal gestern – heute – morgen

 

Panel II – Sharing Heritage – Bauerbe ‚sozialistischer Städte‘ in zivilgesellschaftlicher und internationaler Perspektive
Barbara Anna Bernsmeier, ZK/U – Zentrum für Kunst und Urbanistik, Berlin: Lokale Identität und Architekturerbe – zivilgesellschaftliche Initiativen zu Bewusstsein und Erhalt sowjetischer Spuren im Stadtraum. Beispiele aus der Ukraine und Russland.
Prof. Dr. Jörg Haspel, Präsident des deutschen Nationalkomitees von ICOMOS e.V., Landeskonservator a.D: Unschön, unbequem, unverzichtbar? Serienarchitektur als Kulturelles Erbe und als ökologische Ressour
Dr. Mikhail Ilchenko, Leibniz-Institut für Geschichte und Kultur des östlichen Europa, Leipzig: Spaces of Utopia: Historical and Cultural Transformations of Socialist Cities

Panel III – Auf dem Weg zum internationalen Kulturerbe?
Friederike Hansell, Landesamt für Denkmalpflege Sachsen, Referentin für Welterbe: Beispiele, Potentiale und Prozess
Dr. Thomas Flierl, Vorstandsvorsitzender der Hermann-Henselmann-Stiftung in Berlin: Berlin Ost West: Der Weltkulturerbe-Antrag Karl-Marx-Allee & Interbau 1957
Dr. Britta Rudolff, BTU Cottbus-Senftenberg, Cultural Heritage Centre: Eisenhüttenstadt als denkbarer Weltkulturerbe-Kandidat?

 

Das Symposium ist eine Kooperation des Brandenburgischen Landesamtes für Denkmalpflege und Archäologischen Landesmuseums (BLDAM) und des Museum Utopie und Alltag. Im Rahmen der Ausstellung „Ohne Ende Anfang. Zur Transformation der sozialistischen Stadt“.

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Welche Stadt, welche Landschaft hätte es nicht gern – eines der Kulturerbe-Siegel. Ob Weltkulturerbestätte oder (nur) das europäische Kulturerbe-Siegel, sie bestätigen, einzigartig und historisch bedeutsam – Heritage – zu sein.

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Zudem locken Gelder der öffentlichen Hand und der anschließende Besucherstrom. Neben den Kulturplanern und Projektentwicklern, schätzt deshalb die Tourismusbranche die Kulturerbe-Siegel sehr. Der Weg dorthin ist allerdings ein mühsamer und kostenintensiver – umfangreiche Bewerbungen müssen geschrieben, Kommissionen überzeugt werden.  Welche  konkreten Arbeiten, Auflagen in der Stadtplanung oder im Denkmalschutz sind mit einem solchen Siegel verbunden?

Podiumsgespräch:

Dieter Arndt,
Kommunale Arbeitsgemeinschaft Kulturerbe Oderbruch und stellvertretender
Bürgermeister der Gemeinde Neuhardenberg

Prof. Dr. Paul Zalewski, Europa-Universität
Viadrina, Professur für Denkmalkunde

Moderation: Axel Drieschner, Museum
Utopie und Alltag

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten.

Ort: Kleine Bühne im Friedrich-Wolf-Theater, Lindenallee 23, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

In Kooperation mit dem OSF Oder-Spree Fernsehen.

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Eisenhüttenstadt, Mitte der 1960er Jahre; Blick vom Hotel Lunik auf die Leninallee (heute Lindenallee) in Richtung Eisenhüttenkombinat (in der Achse der Magistrale Hochöfen), Foto: Walter Fricke, © Stadtarchiv Eisenhüttenstadt

Begleitend zur Sonderausstellung „Ohne Ende Anfang. Zur Transformation der sozialistischen Stadt“ bieten wir Stadttouren in Eisenhüttenstadt an.

 

Die Teilnehmerzahl ist auf 10 Personen pro Führung begrenzt.
Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de wird gebeten.

 

Treffpunkt: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Kosten: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

Im Gespräch mit Gabriele Haubold (ehemalige Bereichsleiterin Stadtentwicklung/ Stadtumbau Eisenhüttenstadt) und Michael Reh (Bereichsleiter Stadtentwicklung/ Stadtumbau Eisenhüttenstadt) gibt der Architekt, Fotograf und Autor Martin Maleschka Einblick in seinen 2021 erschienen Architekturführer Eisenhüttenstadt.

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Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten.

Ort: Museums-Garten, Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

In Kooperation mit dem OSF Oder-Spree Fernsehen.

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Berlin wächst – mal ist vom Speckgürtel oder Verflechtungsring die Rede, mal von Agglomeration oder der »Metropolregion«. Insbesondere das unmittelbare Umland profitiert davon. Aber wie steht es um entlegenere Brandenburger Regionen?

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Im Rahmen der Sonderausstellung Ohne Ende Anfang. Zur Transformation der sozialistischen Stadt laden wir Sie ein zu einem Podiumsgespräch, das sich mit dem Verhältnis der Metropole Berlin zur Brandenburgischen Provinz befasst: Dem boomenden Berliner Ballungsraum stehen schrumpfende Städte in Randlagen gegenüber. Werden auch diese künftig von der wachsenden, zunehmend dichteren Hauptstadt profitieren können? Können periphere Orte wie Eisenhüttenstadt mit Qualitäten wie bezahlbaren Wohnraum, einem grünen Wohnumfeld, einem funktionierenden Kita- und Schulangebot neue Einwohnerinnen und Einwohner gewinnen? Welche Konzepte gibt es für die Beschleunigung des Schienenverkehrs in Richtung Hauptstadt?

Interessant ist hier der Blick auf Zukunftsentwürfe für den Berlin-Brandenburger Verflechtungsraum, wie sie gerade im Internationalen Städtebaulichen Ideenwettbewerb Berlin-Brandenburg 2070 erarbeitet wurden. Wir freuen uns sehr, dass die Träger des ersten Preises die Podiumsgäste sein werden, ihr Konzept vorstellen und mit uns diskutieren wollen: Prof. Bernd Albers und Prof. Dr. Silvia Malcovati (beide FH Potsdam). Unter dem Titel „LAND-SCHAF(F)TSTADT || Berlin und Brandenburg“ entwickelten sie eine gesamtheitliche städtebaulich-landschaftsplanerische Idee für die Metropolenregion Berlin-Brandenburg.

Die Veranstaltung findet statt im Zentrum der Planstadt Eisenhüttenstadt: in dem unter Denkmalschutz stehenden ehemaligen Möbelkaufhaus an der Magistrale, der heutigen Lindenallee.

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten.

Ort: ehemaliges Möbelkaufhaus Lindenallee 24, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

In Kooperation mit dem OSF Oder-Spree Fernsehen.

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Präsentationen der Semesterarbeiten Studierender der Bauhaus-Universität Weimar und der BTU Cottbus

 

Im Sommersemester 2021 haben sich Studierende der Bauhaus-Universität Weimar (Professuren European Cities and Urban Heritage, Entwerfen und Denkmalpflege, Entwerfen und StadtArchitektur) und der BTU Cottbus-Senftenberg (Lehrstuhl Städtebau und Entwerfen)  mit der besonderen Geschichte als Modellstadt sowie mit möglichen Zukunftsperspektiven für Eisenhüttenstadts befasst.
Am Ende einer Projektwoche vor Ort in Eisenhüttenstadt werden die Ergebnisse der Öffentlichkeit präsentiert.

 

Treffpunt: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt frei

Zuletzt machten zwischen DDR-Aufarbeitung und Unterhaltungsfernsehen Filme wie »Und der Zukunft zugewandt« oder »Das schweigende Klassenzimmer« im deutschen Abendfernsehen Furore. Drehort für die Geschichten war Eisenhüttenstadt.

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Auch das Museum Utopie und Alltag tritt mit seiner alltagskulturellen Sammlung und zehntausenden Objekten vom Damenkleid bis zur Schrankwand oder Waschmittelverpackung immer häufiger als Ausstatter bei Filmproduktionen auf. Schon träumen die Ersten von »Ironwood«. Die Traumfabrik verspricht Zukunft. Die Stadt als Star und Kulisse: Welche Perspektiven, wirtschaftlichen Chancen und Versuchungen ergeben sich für Eisenhüttenstadt?

Um vorherige Anmeldung am Tresen des Museums Utopie und Alltag unter der Telefonnummer 03364 – 417355 oder unter der E-Mailadresse museum@utopieundalltag.de
wird gebeten

Ort: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt, im Nebengebäude, ehemalige Wochenkrippe
Eintritt: 4 € / 2 € (Eintritt ins Museum)

In Kooperation mit dem OSF Oder-Spree Fernsehen.

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Präsentationen der Semesterarbeiten Studierender der Bauhaus-Universität Weimar und der BTU Cottbus

 

Im Sommersemester 2021 haben sich Studierende der Bauhaus-Universität Weimar (Professuren European Cities and Urban Heritage, Entwerfen und Denkmalpflege, Entwerfen und StadtArchitektur) und der BTU Cottbus-Senftenberg (Lehrstuhl Städtebau und Entwerfen)  mit der besonderen Geschichte als Modellstadt sowie mit möglichen Zukunftsperspektiven für Eisenhüttenstadts befasst.
Am Ende einer Projektwoche vor Ort in Eisenhüttenstadt werden die Ergebnisse der Öffentlichkeit präsentiert.



Treffpunt: Museum Utopie und Alltag, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt
Eintritt: frei

In Potsdam finden in diesem Jahr die zentralen Feierlichkeiten zum 30. Jahrestag der Deutschen Einheit statt, natürlich in deutlich kleinerem Rahmen als üblich. Nichtsdestotrotz öffnet am Wochenende des 3. und 4. Oktober der Brandenburger Landtag sein Haus. Im Innenhof sowie im Gebäude gibt es verschiedene Veranstaltungsangebote. Mittendrin unsere Kolleg*innen, die durch die Ausstellung Arbeit, Arbeit, Arbeit führen. Am Samstag um 12:00, 14:00 und 16:00 Uhr, am Sonntag um 11:00, 13:00, 15:00 und 17:00 Uhr.

 

Weitere Infomationen unter: www.landtag.brandenburg.de

Familie Brasch. Eine deutsche Geschichte. Ein Film von Annekatrin Hendel.

Filmvorführung und Gespräch mit Autorin Marion Brasch und Regisseurin Annekatrin Hendel

 

Ort: Burg Beeskow
Eintritt: 8 €

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In den Jahren nach 1945 sind die Braschs eine perfekte Funktionärsfamilie, die in der sowjetisch besetzten Zone den deutschen Traum vom Sozialismus lebt: Horst Brasch, ein leidenschaftlicher Antifaschist und jüdischer Katholik, baut die DDR mit auf, obwohl seine Frau Gerda darin nie heimisch wird. Sohn Thomas wird zum Literaturstar, er träumt wie sein Vater von einer gerechteren Welt, steht aber wie seine jüngeren Brüder Peter und Klaus dem real existierenden Sozialismus kritisch gegenüber. 1968 bricht in der DDR wie überall der Generationenkonflikt auf. Vater Brasch liefert den rebellierenden Sohn Thomas an die Behörden aus – und leitet damit auch das Ende der eigenen Karriere ein. Nach 1989 sind sozialistische Träume, egal welcher Art, nichts mehr wert.

Regisseurin Annekatrin Hendel (»Vaterlandsverräter«, »Anderson«) porträtiert in ihrem neuen Film drei Generationen Brasch, die die Spannungen der Geschichte innerhalb der eigenen Familie austragen – zwischen Ost und West, Kunst und Politik, Kommunismus und Religion, Liebe und Verrat, Utopie und Selbstzerstörung.

Trailer „Familie Brasch“

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Hauptfassade der 1951/52 erbauten Schule I vom Platz des Gedenkens aus, Foto: Martin Maleschka
Hauptfassade der 1951/52 erbauten Schule I vom Platz des Gedenkens aus, Foto: Martin Maleschka
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Wandbild und Treppenhalle in der Schule I, Foto: Martin Malechka
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Sowjetisches Ehrenmal am Platz der Deutsch-Sowjetischen Freundschaft, Sommer 1958; Foto: Krüger; Bundesarchiv, Bild 183-55967-0001 / CC-BY-SA 3.0
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Kindergarten I im Sommer 1954; Foto: Horst Sturm; Bundesarchiv, Bild 183-26012-0004 / CC-BY-SA 3.0
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Schule I (Astrid-Lindgren-Schule), Kindergarten I und Platz des Gedenkens

 

Sonntag, dem 13. September 2020, Beginn: 11.00 Uhr,  Platz des Gedenkens

 

Limitierte Teilnehmerzahl, verbindliche Anmeldung erforderlich:
03364 / 41 73 55 oder info@utopieundalltag.de

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Das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR, die Astrid-Lindgren-Grundschule und die Pestalozzi-Schule laden anlässlich des diesjährigen 70. Gründungsjubiläums von Eisenhüttenstadt sowie des 75. Jahrestages der Befreiung Europas vom Nationalsozialismus zu einer Führung zu den Ursprüngen der Planstadt ein: zum Wohnkomplex I mit der ersten Schule und dem ersten Kindergarten der Stadt sowie zum Platz des Gedenkens, ursprünglich Platz der Deutsch-Sowjetischen Freundschaft, mit dem Ehrenmal für die über 4000 dort begrabenen sowjetischen Kriegsgefangenen.

In der Umgebung der noch schlicht gestalteten Häuser des ersten Wohnkomplexes entstand die Schule I als langgestreckte Randbebauung des Platzes der Deutsch-Sowjetischen Freundschaft. Vor dem außermittig angeordneten natursteinverkleideten Eingangsportal verkündete am 7. Mai 1953 Walter Ulbricht den Namen der im Aufbau befindlichen Stadt: „Stalinstadt“. So hieß die junge Arbeiterstadt bis zu ihrer Umbenennung im November 1961.

In der Schule I werden großformatige Wandbilder sowie Lehrkabinette mit historischen Ausstattungselementen besichtigt. Anschließend geht es weiter in den aufwendig gestalteten Hof des benachbarten Kindergartens I.

Eine weitere Station ist der Platz des Gedenkens, ebenfalls in den ersten Jahren der Stadt angelegt. Anfänglich als zentraler Platz konzipiert, wurde er zu einem Platzraum mit vielfältigen Funktionen: einziger repräsentativer Versammlungsplatz der Stadt, Ort von Feiern aller Art (bis hin zu Weihnachtsmärkten und „Hüttenfesten“), Naherholungsfläche für die Bewohner der angrenzenden Häuser sowie Spiel- und Sportareal für Kinder. Allen voran aber bot er einen monumentalen Rahmen für Gedenkfeiern und politische Manifestationen. Geprägt ist er von einer streng gegliederten Befestigung aus farbigen Betonplatten und dem 18 m hohen Granit-Obelisken des sowjetischen Ehrenmals.

Seitlich des Obelisken sind die 1941 bis 1945 in einem großen Lager am oder-Spree-Kanal (Stalag III B) umgekommene sowjetische Kriegsgefangene begraben. Die deutsche Wehrmacht ließ sie dort an Hunger und unbehandelten Krankheiten sterben. Ihre Namen wurden am Monument bislang nicht angegeben. Mit einem Gespräch über den Stellenwert des Platzes in der lokalen Erinnerungskultur wird der Rundgang ausklingen.

Hinweis: Bitte bringen Sie eine Mund-Nase-Maske mit, der Rundgang findet phasenweise mit Maske statt. Aufgrund der geltenden Abstandsregeln ist die Teilnehmerzahl limitiert; eine Anmeldung ist erforderlich.

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Platz des Gedenkens in Eisenhüttenstadt, bis 1992 Platz der Deutsch-Sowjetischen Freundschaft, Foto: Martin Maleschka

Zur Geschichte und Zukunft des Platzes des Gedenkens in Eisenhüttenstadt

 

Symposium in Eisenhüttenstadt am 11.9.2020

 

Aus Anlass des 75. Jahrestages der Befreiung Europas vom Nationalsozialismus veranstaltet das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR ein Symposium zur Erinnerung an die 1941-1945 in deutschem Gewahrsam umgekommenen sowjetischen Kriegsgefangenen.

 

Informationen zu den einzelnen Vorträgen sowie die entsprechenden Videos können sie hier abrufen: >> Symposium Digital

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Etwa drei Millionen Rotarmisten starben infolge völlig unzureichender Versorgung und Gewalt in der Hand der Wehrmacht. Sie bilden die zweitgrößte Opfergruppe der NS-Vernichtungspolitik nach den europäischen Juden. Gleichwohl wurde in der Zeit der Blockkonfrontation nur sehr selten an ihr Schicksal erinnert. Die Sowjetunion und die DDR waren darum bemüht, das Bild der siegreichen Rotarmisten nicht durch Hinweise auf ihr Leiden und Sterben zu beeinträchtigen. Überdies hatte Stalin die Gefangenen seiner Armee pauschal als Landesverräter gebrandmarkt. In der Bundesrepublik galten die Sowjetunion dagegen als feindliche Macht und der Bolschewismus als fortbestehende Bedrohung. Ein Gedenken an sowjetische Opfer war deshalb unerwünscht, wie über die Verbrechen der Wehrmacht insgesamt lange geschwiegen wurde.

Die in Ost wie West gepflegten ritualisierten Gedenkkulturen öffneten sich dank zivilgesellschaftlicher Initiativen inzwischen historisch konkreten und lebendigen Formen des Erinnerns. Wie kann heute ein angemessener Umgang mit der Geschichte der sowjetischen Kriegsgefangenen aussehen? Diese Frage wird in der Tagung am Beispiel von Eisenhüttenstadt diskutiert: Am Platz des Gedenkens ruhen hier die Überreste von etwa 4.100 Rotarmisten. Sie kamen im Kriegsgefangenenlager STALAG III B ums Leben, zwei Kilometer entfernt vom heutigen Stadtzentrum. 1951 in anonymen Grabkammern beigesetzt, sollen die Namen der Toten künftig genannt werden.

Das Symposium findet begleitend zur Ausstellung „Krieg, Befreiung, Freundschaft. Arbeiten aus dem Kunstarchiv Beeskow – Kunst aus der DDR“ statt.

Programm: „Im Schatten der Erinnerung. Sowjetische Kriegsgefangene und Kalter Krieg“

Tagungsort: Rathaus, Saal der Stadtverordnetenversammlung, Zentraler Platz 1

Begrenzte Platzzahl: Verbindliche Voranmeldung erforderlich: axel.drieschner@l-os.de

Ton- und Bildaufnahmen: Von der Veranstaltung werden Aufzeichnung in Bild und Ton angefertigt und über verschiedene Medien öffentlich verbreitet. Durch Ihre Teilnahme erklären Sie sich unwiderruflich mit der unentgeltlichen Verwendung Ihres Bildnisses und Ihrer Stimme einverstanden. Bitte wenden Sie sich an uns, sollten Sie hierzu nähere Informationen wünschen.

Ein Projekt im Rahmen des Themenjahres »Krieg und Frieden. 1945 und die Folgen in Brandenburg – Kulturland Brandenburg«

Kulturland Brandenburg 2020 wird gefördert durch das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur sowie das Ministerium für Infrastruktur und Landesplanung des
Landes Brandenburg.

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Schriftbild von Armin Hartenstein, 2020

Volker Döhne, Samantha Fox, Armin Hartenstein, Michael Hirschbichler, Ben Kaden, Niklas Nitschke, Natalie Obert, Anne Peschken und Marek Pisarsky, Francois Pisapia, Sabine Rennefanz
Anne Schülke Matthias Warkus Piotr Zamojski

 

Der Kunstverein im Kloster Neuzelle führt das Pleinair des Landkreises Oder-Spree zum 70-jährigen Geburtstag von Stadt und Werk als Symposion durch, als Ausstellung in Verbindung mit
einer Konferenz.

 

Das Symposion EISENHÜTTENSTADT – ZWISCHEN MODELL UND MUSEUM, entsteht in Kooperation mit der Stadt Eisenhüttenstadt und dem Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR.

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Eisenhüttenstadt, in den 1950er Jahren gebaut, war als sozialistische Planstadt eine Stadt der Zukunft. Ein Versprechen. Neu, Frisch, Jung. Ein Ort mit besseren Lebensbedingungen. Mehr Grün, mehr Platz, bessere Versorgung. Viele Kneipen, viel junges Leben.

Heute ist Eisenhüttenstadt keine Stadt der Zukunft, sondern das größte Flächendenkmal in Deutschland. Eine schrumpfende Stadt; ein Museum, wenn man so will, kein Modell mehr.

Die Idealstadt steht für die Idee einer idealen Gesellschaft, für die Idee eines durchdachten gesellschaftlichen Organismus. Ist eine solche Vorstellung ein Ansatz, über die Gegenwart und ihre Herausforderungen nachzudenken? Und ist Eisenhüttenstadt ein geeigneter Ort für eine solche Diskussion? Lässt sich im Umfeld der ehemaligen Modellstadt eine grundsätzliche Frage nach dem Verhältnis von Kunst und Gesellschaft stellen?

Das Symposion richtet sich vor allem auf das Gespräch mit Künstlern und Wissenschaftlern zum Konzept einer Modellstadt und ihrer möglichen Bedeutung im sozialen, gesellschaftlichen,  städtebaulichen Entwerfen heute – vor dem Hintergrund einer Diskussion mit und zwischen den Bürgerinnen und Bürgern, von der Aufbaugeneration bis zur Jugend, zu Leben und Perspektive in der ehemaligen Planstadt. Um im Wechselspiel von Fiktion und Realität neue Perspektive auf die Stadt und ihre Zukunft zu versuchen.

In einer Ausstellung in der ehemaligen Wochenkrippe (Erich-Weinert-Allee, Samstag und Sonntags geöffnet vom 6.9. – 4.10.20, Eröffnung am 4.9.2020, 18.30 Uhr) und in einer Konferenz am 5.9.2020 (Friedrich-Wolf-Theater, 9.30 – 17.00 Uhr) stellen zwölf KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen, ein Philosoph und eine Autorin in der Stadt und für die Stadt entwickelte Projekte und Perspektiven vor.

Anmeldungen über kvneuzelle@kvneuzelle.de
oder unter 0172 / 89 43 208
weitere Informationen unter www.kvneuzelle.de

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© 2020 Ullstein Buchverlage GmbH

Zu Gast: der Autor und Journalist Johannes Nichelmann

 

Am Anfang stand die Frage: „Welche Bilder würden wohl Menschen aus dem Kunstarchiv aussuchen, die nichts mit dem Kunstbetrieb zu tun haben?“ Was folgte war eine Entdeckungsreise, welche die Organisator*innen des Kunstarchivs und der Burg Beeskow gemeinsam mit 11 Laienkuartor*innen unternommen haben. Ergebnis sind zwei Ausstellungen, die unter dem Titel „Alle in die Kunst“ in diesem Sommer eine breite Besucher*innenschaft angezogen haben. Dabei wurde nicht nur Kunst geschaut, sondern viel und mit Freude diskutiert.

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Die Kurator*innen der zweiten Ausstellung, die nun am 23.8.20 endet, gehören teils einer Generation an, welche die DDR nur sehr kurz oder gar nicht mehr erlebt hat. Der Autor und Journalist Johannes Nichelmann hat 2019 ein Buch zu eben jenen „Nachwendekindern“ veröffentlicht. Mit ihm und Vertreterinnen aus dem Kurator*innenteam möchten wir über das Erbe und Nachleben der DDR heute sprechen und warum dessen Aufarbeitung weiterhin aktuell ist. Besonderer Fokus liegt dabei auf der Frage, welche Rolle die Wiedervereinigung für eben jene spielt, die in der gesamtdeutschen BRD großgeworden sind?

Aus Anlass der Veranstaltung wird die Öffnungszeit der Ausstellung am Samstag bis 19 Uhr verlängert. Der Eintritt in die Ausstellung ist ab 15 Uhr frei.

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Museum Utopie & Alltag: Feriendiplom 2019

Fototagebuch + Instagram-Story: Ein Tag im Leben der DDR

 

Das Feriendiplom ist eine Aktion vom offis. Kinder zwischen 8 und 12 Jahren sind in den Sommerferien eingeladen mit viel Spaß ihre Heimatstadt kennenzulernen. Anmeldungen für das Programm im DOK- Zentrum über: info@utopieundalltag.de oder 03364 417355.

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Das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR ist ein Museum voller Dinge des Alltags. Mit Kameras und Handys ausgerüstet gehen wir auf Spurensuche durch das Museum und erkunden den Alltag in der DDR. Eure Entdeckungen und Erkenntnisse haltet ihr in einem eigenen Fototagebuch fest und teilt sie online mit Freunden, Verwandten oder gleich der ganzen Welt.

Versüßt wird diese Zeitreise mit selbst gebackenem Kuchen.

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Ulla Walter in ihrem Atelier. ©Künstlerin.

Lesung und Gespräch

 

Ulla Walter (Malerin und Bildhauerin)

Die Lust der Kunst. Bildergeschichten, Mitteldeutscher Verlag, Halle 2019.

ISBN: 9783963112447
288 Seiten, 25,00 €

 

Ort: Burg Beeskow
Eintritt: 5 €

Teilnahme nur mit Anmeldung

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Im Rahmen der Ausstellung “Alle in die Kunst” stellt die Schöneicher Künstlerin Ulla Walter ihr Buch „Die Lust der Kunst“ vor. Über viele Jahre schrieb sie die Geschichten auf, die ihre Bilder unabhängig von Technik und Motiv noch erzählen.

Wie beginnt man, von sich selbst, dem eigenen Sein und Werden, der Auseinandersetzung mit der Welt zu erzählen? Bei Künstlern liegt es auf der Hand: Sie gießen ihre Antwort auf das Leben in Bilder, formen sie in Ton oder schlagen sie aus Holz und Stein. Was braucht es Worte, wenn man Farben hat und Formen?

Auch Ulla Walter, 1955 in Meiningen (Thüringen) geboren und heute in Schöneiche (Oder-Spree) zu Hause, hat es seit ihren Studienjahren in Dresden und später in Leipzig bei Bernhard Heisig, dessen Meisterschülerin sie Anfang der Achtziger war, so gehalten. Viel hat sie ausprobiert in ihren Bildern, Grafiken, Objekten und Installationen, hat mit Materialien experimentiert und mit Techniken, ist vom Gegenständlichen zum Abstrakten gewandert und zurück, immer auf der Suche nach der besten, der für sie in diesem Moment authentischsten Form, sich auszudrücken.

Immer wieder und seit ein paar Jahren immer stärker ist zu diesen Formen auch das Wort gekommen. Nicht etwa, weil Ulla Walter ihrer Kunst misstraut. Sie hat sie einfach festhalten wollen, die Geschichten, die ihre Bilder ganz unabhängig von Technik und Motiv noch erzählen – über die Zeit, in der sie entstanden sind zum Beispiel, über die Umstände, den Prozess des Malens und darüber, was er für sie bedeutet.

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Arbeit. Wohnen. Computer.: Zur Utopie in der bildenden Kunst und Architektur der DDR in den 1960er Jahren; Universitäts-Verlag,

Buchvorstellung + Gespräch im Schloss Biesdorf

 

Dr. Oliver Sukrow (Mannheim/Wien)

Arbeit. Wohnen. Computer.: Zur Utopie in der bildenden Kunst und Architektur der DDR in den 1960er Jahren; Universitäts-Verlag, Heidelberg 2018.
ISBN 10: 3947732104
524 Seiten, 44,90 €

 

Eintritt frei

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Im Spannungsfeld zwischen Macht- und Wahrheitsanspruch der SED und dem subjektiven Eigensinn der Kunstwerke und ihrer SchöpferInnen entfalteten sich in den 1960er Jahren zwischen Mauerbau (1961) und Machtwechsel (Ulbricht / Honecker 1971) Debatten um die Frage nach Gestaltung und Erscheinungsbild eines zukünftigen, technologisch hoch entwickelten und wissenschaftlich fundierten Sozialismus. Arbeit. Wohnen. Computer. spürt anhand von Fragen nach dem Aussehen des Arbeiters der Zukunft, nach dem Wohnen der Zukunft sowie nach der Bedeutung des Computers in der Zukunft diesen Vorstellungswelten sozialistischer Wunschräume und Wunschzeiten in Bild, Bau und Wort nach.

Moderation: Dr. Angelika Weißbach (Kunstarchiv Beeskow)

Schloss Biesdorf
Alt Biesdorf 55
12683 Berlin
www.schlossbiesdorf.de

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Marion Wenzel, o.T., Barytabzug, 1989 Aus der Reihe: „Pleinair Mikroelektronik Frankfurt (Oder)“

Einkommensunterschiede, Selbstverwirklichung, Elterngeld, Frauenquote, Verteilung von Haushalts- und Sorgearbeit – nur eine kleine Auswahl von Schlagworten, die die aktuelle Debatte um die strukturelle Benachteiligung von Frauen auf dem Arbeitsmarkt bestimmen. Die Berufstätigkeit von Frauen kann heute als gesamt-deutsche Normalität gelten. Dennoch wird diese Frage in Ost und West auch 30 Jahre nach der Wiedervereinigung noch immer unterschiedlich diskutiert.

 

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Die wirtschaftliche Unabhängigkeit berufstätiger Frauen gilt als Beleg für eine vermeintliche Gleichberechtigung. Andere sehen den Doppelverdienerhaushalt als unfreiwillige Reaktion auf ein zu geringes Lohnniveau. Dabei wiederholen die Diskussionen um die unterschiedlichen gesellschaftlichen Prägungen in Ost und West oft altbekannte Thesen und liebgewonnene Klischees.

In der Podiumsdiskussion „Frauen in Arbeit“ soll – angeregt durch die Ausstellung „Arbeit, Arbeit, Arbeit. Serien zur sozialistischen Produktion” im Landtag Brandenburg– Anspruch und Wirklichkeit des Arbeitsalltags und der Familienpolitik der DDR diskutiert und nach dem Selbstbild heutiger „Ostfrauen” gefragt werden.

Gäste:

  • Valerie Schönian, Autorin
  • Markus Decker, Autor
  • Anja-Christin Faber, ehem. Geschäftsführerin des Brandenburger Landfrauenverbands e. V.
  • Moderation: Florentine Nadolni, Leiterin Kunstarchiv Beeskow/Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

Um 16 Uhr wird eine 45-minütige Führung durch die Ausstellung angeboten, Treffpunkt: Foyer Erdgeschoss. Im Anschluss an die Podiumsdiskussion lädt die Landtagspräsidentin zu einem Empfang in der Lobby ein.

Landtag Brandenburg
Alter Markt 1, Plenarsaal
14467 Potsdam

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Robert Lenz und Hans Brockhage im winterlichen Erzgebirge um 1960 (Foto: Archiv Hans Brockhage)

Vortrag

 

Günter Höhne (Designpublizist, Berlin)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Günter Höhne (geb. 1943) stellt überraschende Recherche-Ergebnisse zum Lebens- und Schaffensweg des heute weithin unbekannten Bauhäuslers, Architekten und Formgestalters Robert Lenz vor. Lenz, 1907 im baden-württembergischen Schopfheim geboren und 1964 in Berlin-Lichtenberg gestorben, studierte am Bauhaus in Dessau. In den ersten Nachkriegsjahren wurde er als Architekt hoch gelobter Siedlungs- und Schulbau-Projekte besonders in Brandenburg aktiv, fiel aber 1950 der so genannten „Formalismusdebatte“ in der DDR zum Opfer. Ab Ende der 1950er Jahre arbeitete Robert Lenz als freiberuflicher Industrieformgestalter. In dieser Zeit verband ihn eine enge Freundschaft mit dem Holzbildhauer Hans Brockhage, an dessen Schwarzenberger Wohn- und Atelierhaus-Umbau er als Architekt maßgeblich mitarbeitete. Zeugnisse von Lenz‘ Architekturschaffen in Brandenburg sind noch heute u.a. im Park Babelsberg mit drei Laubengang-Studentenwohnheimen sowie auf dem Gelände der Europa-Schule in Storkow präsent.

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Die Teilnehmenden des Workshops "Alle in die Kunst!" inmitten der Ziehgitteranlage. Mit dabei: die interessierte Presse. Foto: Martin Maleschka.

Am zweiten Februarwochenende öffnet sich das Kunstarchiv Beeskow für ein ganz besonderes Projekt: Zwei Tage lang werden zwölf Laien-Kurator*innen mit dem Bestand des Hauses arbeiten und Bilder, Grafiken und Plastiken bestimmen, mit denen in den kommenden Monaten zwei Ausstellungen in den Galerieräumen der Burg Beeskow bestückt werden.

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Insgesamt 25 Frauen und Männer hatten sich für diesen Workshop beworben. Die ausgewählten zwölf Teilnehmer*innen kommen aus den Landkreisen Oder-Spree und Märkisch-Oderland, aus dem Barnim und Frankfurt (Oder), Berlin, Hamburg, Leipzig und Jena. Keine*r von ihnen hat oder hatte beruflich direkt mit Kunst zu tun – unter ihnen sind Betriebswirte und Lehrer, Elektromeister und Student*innen, Sozialwissenschaftler und Immobilienexperten. Was sie eint, ist ihr Interesse an Kunst aus der DDR – bei den Jüngeren verbunden mit dem Wunsch, mehr über diese Arbeiten und die Künstler*innen zu erfahren, die Älteren interessiert eher eine Auseinandersetzung mit der eigenen Geschichte und Lebenserfahrung. Um dem gerecht zu werden, werden die Teilnehmer*innen in zwei Gruppen aufgeteilt und am Ende des Workshops wird es zwei Ausstellungen geben. Auftakt für die erste, von den älteren Teilnehmer*innen zusammengestellte Exposition ist am 14.3.2020, 16 Uhr; die zweite, von jüngeren Laien-Kuator*innen konzipierte Schau wird am 27.6.2020, 17 Uhr, eröffnet.

Die Leitung dieses gemeinsamen Projektes des Kunstarchives und der Burg Beeskow hat der in Eisenhüttenstadt aufgewachsene Architekt und Fotograf Martin Maleschka übernommen. Gemeinsam mit der Leiterin des Kunstarchives, Florentine Nadolni, wird er auch den Workshop begleiten.

Ausgewählt wurden die Teilnehmer*innen von einer Jury, zu der neben Maleschka unter anderem auch die Bad Saarower Illustratorin Gertrud Zucker gehörte.

Das Kooperationsprojekt „Alle in die Kunst!“ wird mit freundlicher Unterstützung des Vereins Forum Kulturerbe der DDR realisiert. Die Burg Beeskow und das Kunstarchiv Beeskow sind Einrichtungen in Trägerschaft des Landkreis Oder-Spree.

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Marion Wenzel, o.T., Barytabzug, 1989 Aus der Reihe: „Pleinair Mikroelektronik Frankfurt (Oder)“

Mittwoch, den 29.1.2020, um 12 Uhr in der Lobby des Landtags Brandenburg

 

Eine gemeinsame Ausstellung vom Kunstarchiv Beeskow und dem Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR im Brandenburger Landtag in Potsdam.

 

Zur Eröffnung sprechen:

 

Prof. Dr. Ulrike Liedtke, Präsidentin des Landtags

 

Sascha Gehm, Erster Beigeordneter, Landkreis Oder-Spree

 

Florentine Nadolni, Leiterin, Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR und Kunstarchiv Beeskow

Museum Utopie und Alltag, Simson S50, Entwurf: Lutz Rudolph, Clauss Dietel, Hersteller: VEB Fahrzeug und Gerätewerk Simson Suhl, 1967, Foto: Armin Herrmann

Vortrag

 

Dr. Walter Scheiffele (Designhistoriker, Berlin)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Mit dem Werk des Gestalters Karl Clauss Dietel wird das Potenzial einer industriellen Formgebung erkundet, die in DDR-Zeiten den Idealen einer humanistisch-sozialen Gesellschaft folgte. Leitbegriffe Dietels, wie „Gebrauchspatina“ und „das offene Prinzip“, haben ihre Bedeutung behalten, und „poetisch-funktionale“ Formen, die er mit Lutz Rudolph für Heliradio, Wartburg und Trabant, Simson Suhl oder Robotron als freiberuflicher Gestalter entwickelte, zählen zu den herausragenden Werken der Ostmoderne.

Dr. Walter Scheiffele (1946) forscht als Design- und Kulturhistoriker zur Geschichte der künstlerischen und technischen Moderne. Seine letzte Publikation: „ostmoderne-westmoderne“, erschienen bei Spector Books Leipzig.

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Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

Das Gesetz der Szene. Genderkritik, Performance Art und zweite Öffentlichkeit in der späten DD

Buchvorstellung + Gespräch im Schloss Biesdorf

 

Dr. Angelika Richter (Deutscher Künstlerbund e. V.)

Das Gesetz der Szene. Genderkritik, Performance Art und zweite Öffentlichkeit in der späten DDR; transcript-Verlag, Bielefeld 2019.
ISBN: 978-3-8376-4572-9
408 Seiten, 39,99 €

 

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Eine Folge der Wiedervereinigung Deutschlands war die verstärkte Marginalisierung von Künstlerinnen aus der DDR, die als Teil einer „genderlosen“ Geschichtsschreibung zu begreifen ist. Angelika Richter fragt nach den Gründen für diesen doppelten Ausschluss, die bis in die Anfangsjahre der DDR zurückgehen. Dabei führt sie auch einer nicht im Sozialismus sozialisierten Leserschaft vor Augen, welche Effekte staatliche Emanzipationsprogramme hatten. Ihre Studie erkundet die genderspezifischen Strukturen der „zweiten Öffentlichkeit“ und unterstreicht den Stellenwert prozessbasierter Kunst für die Herausbildung dieser Sphäre. Darüber hinaus zeichnet sie nach, wie Performances tradierte Vorstellungen von Geschlecht thematisiert und kritisiert haben.
Moderation: Dr. Angelika Weißbach (Kunstarchiv Beeskow)

Schloss Biesdorf
Alt Biesdorf 55
12683 Berlin
www.schlossbiesdorf.de

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Vortrag

 

Dipl.-Ing.  Azemina Bruch Selmanagić, Landschaftsarchitektin (Berlin)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

Wohnmaschine – DDR-Alltagskultur in Blau, Gelb und Rot, Foto: Martin Maleschka

„Wohnmaschine“ ist eine erinnerungskulturelle künstlerische Installation in einer Zweiraum-Plattenbauwohnung. Am 27. Oktober kann sie zum letzen Mal in der Holzwolle 27 besucht werden.
 

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Die Präsentation versteht sich als Erweiterung der Sonderausstellung „Alltag formen! Bauhaus-Moderne in der DDR“. Autor ist der Architekt und Fotograf Martin Maleschka. Für das Projekt „Wohnmaschine“ bediente er sich in den Depots des Dokumentationszentrums Alltagskultur der DDR. Hier fand er eine Vielzahl industriell hergestellter Objekte in den signifikanten „Bauhausfarben“ Gelb, Blau und Rot und arrangierte diese in der Holzwolle 27 zu einem #ThingsOrganisedNeatly-Design: eine aus DDR-Alltagsgegenständen gelegte (Wohn-)Maschine. Die Wohnung wurde dafür in einen „whitecube“ mit grauem Estrichboden verwandelt.

Tickets erhalten Sie im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR und vor Ort in der „Wohnmaschine“, in der Holzwolle Nr. 27.

„Wohnmaschine“ ist ein Kooperationsprojekt von:
Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR
Eisenhüttenstädter Wohnungsbaugenossenschaft e.G.
Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
Martin Maleschka

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Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

Vortrag

 

Prof. Dr. Jörn Düwel (Architekturhistoriker, Hamburg)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Ruinen, Trümmer, zerstörte Städte: Der Wiederaufbau war eine Herausforderung an Architekten im Osten und Westen Deutschlands. Im Osten orientierte man sich dabei vor allem an Architektur und Städtebau der Sowjetunion: Das Leitbild der „sozialistischen Stadt“ prägt Berlin, Dresden, Eisenhüttenstadt, Leipzig und viele andere ostdeutsche Städte bis heute.

Neben der Übernahme stalinistischer Monumentalbauten und der Suche nach „nationalen Traditionen“ konnte das Bauen in jenen Zeiten jedoch auch überraschend modern sein.

In der Beschreibung von Entscheidungsprozessen, Lebenswegen und Leitprojekten maßgeblicher Architekten der DDR richtet Jörn Düwel den Blick auch auf den politischen Bedeutungswandel der Architektur. Der reich illustrierte Vortrag eröffnet somit auch neue Perspektiven der Kulturgeschichte im geteilten Deutschland.

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Dr. Cornelia Kühn (HU-Berlin) Die Kunst gehört dem Volke? Volkskunst in der frühen DDR zwischen politischer Lenkung und ästhetischer Praxis; LIT Verlag, Münster 2015

Buchvorstellung + Gespräch im Schloss Biesdorf

 

Dr. Cornelia Kühn (HU-Berlin)

Die Kunst gehört dem Volke? Volkskunst in der frühen DDR zwischen politischer Lenkung und ästhetischer Praxis; LIT Verlag, Münster 2015.

ISBN 978-3-643-12482-1
400 Seiten, 34.90 EUR

 

Eintritt frei

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In der Kulturpolitik der DDR wurden in den fünfziger Jahren die Volkskunsttraditionen als „nationale Volkskultur“ aufgewertet und als Breitenkultur zur Bildung und Erziehung eines sozialistischen Menschen staatlich gefördert. Die damit verbundene politische Ideologisierung der Volkskunst wird von der Autorin als eine Praxis der Aushandlung und Interaktion auf der mittleren kulturpolitischen Ebene betrachtet. Die in der Studie dargestellten Konflikte zwischen den kulturpolitischen Programmen einerseits und den lokalen Traditionen andererseits veranschaulichen die vielfältigen Nutzungen der Volkskunst in der frühen DDR.

Moderation: Dr. Angelika Weißbach (Kunstarchiv Beeskow)

Schloss Biesdorf
Alt Biesdorf 55
12683 Berlin
www.schlossbiesdorf.de

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Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

Im Beeskower Depot vor Günther Brendels "Bauarbeiter des Alexanderplatzes" ©Künstler, Foto: Julia Vogel.

Ausstellung Selbermachen im Kunstarchiv Beeskow

 

Ein weißer Raum wird zum Erlebnis – durch Bilder, Grafiken, eine Plastik. Wer aber hat die Kunstwerke ausgewählt? Und warum gerade diese?

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Mit 17.000 Werken der bildenden Künste sowie 1500 Werken der angewandten Kunst und des Laienschaffens beherbergt das Kunstarchiv Beeskow einen außergewöhnlichen Bestand aus 40 Jahren DDR. Kunstwerke, die seit dem Einzug in das neue, offene Depot auf der Beeskower Spreeinsel von Besucher*innen neu wahrgenommen werden können.

Die Arbeiten bieten dabei weit mehr als die Grundlage für eine Debatte über Kunstgeschichte und künstlerische Qualität. Die Bilder, Grafiken und Plastiken, die Wandteppiche und Keramiken können auch von einem Land erzählen, das es so nicht mehr gibt, können Anknüpfungspunkt sein für persönliche Geschichten, Teil einer Lebenserfahrung. Eine Verbindung, die wir in unserem Projekt „Alle in die Kunst!“ gern sichtbar machen wollen.

Dafür suchen wir Menschen, die Lust darauf haben, aus den im Kunstarchiv bewahrten Werken allein oder mit anderen gemeinsam eine Ausstellung zu entwickeln – sei es, um die Arbeiten neu zu betrachten, mit ihrer Zusammenstellung einer Idee zu folgen, einen Teil der eigenen Geschichte zu erzählen oder einfach nur, um ihre Liebe zu einem bestimmten Objekt mit anderen zu teilen. Bei einem Gang durchs Depot dürfen sie entscheiden: Welche Bilder sprechen sie besonders an? Welche Grafik hat vielleicht schon viel zu lange in ihrer Mappe geschlummert? Vier Räume auf der Burg Beeskow warten darauf, von März bis September 2020 gestaltet zu werden. Fachlich begleitet werden die Ausstellungsmacher*innen von den Mitarbeiter*innen des Kunstarchivs und dem in Eisenhüttenstadt aufgewachsenen Architekten und Fotografen Martin Maleschka. Die Schirmherrschaft über das Projekt hat Landrat Rolf Lindemann übernommen.

Ausschreibung „Alle in die Kunst“

Wer sich als Ausstellungsmacher*in bewerben möchte, sollte kurz begründen, warum er oder sie der/die Richtige für diese Aufgabe ist und diese Nachricht unter Angabe des Alters und der derzeitigen Tätigkeit (Beruf, Ausbildung, Ruhestand o.a.) bis zum 30. September 2019 senden an:

Stephanie Lubasch
Kultur- und Sportamt, Burg Beeskow,
stephanie.lubasch@l-os.de
Tel. 03366 35-2706

Menschen, die beruflich mit Kunst zu tun haben, sind von der Bewerbung ausgenommen.

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Buchvorstellung (in deutscher Sprache)

 

Designing for Socialist Need, London/New York, Routledge, 2018

Dr. Katharina Pfützner (College of Art and Design in Dublin)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Wie funktioniert Industriedesign außerhalb der kapitalistischen Konsumkultur? Designing for Socialist Need erstellt ein detailliertes Bild über die Industriegestaltungspraxis in der sozialistischen Deutschen Demokratischen Republik.

Unter Heranziehung von Material aus einer Vielzahl von verschiedenen Quellen, zum Teil bisher unerforscht, arbeitet das Buch nicht nur die ideologischen, institutionellen und wirtschaftlichen Zusammenhänge der DDR-Gestaltung heraus, sondern es rekonstruiert auch die Ziele und Perspektiven der Gestalter, um darzulegen, dass diese ein zutiefst sozialer Gestaltungsansatz verband. Indem es den Schwerpunkt auf deren Ideen und Ansätze legt, macht Designing for Socialist Need auf den bisher unbeachteten geistigen und praktischen Reichtum der Designkultur der DDR aufmerksam. Damit wird ersichtlich, dass diese Thematik nicht nur Historikern einschlägige Erkenntnisse liefern kann, sondern auch heutigen Designern, Theoretikern und Lehrenden mit Interesse an nachhaltigem Design.

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Wohnkomplex II, erbaut 1953/54, 1960er Jahre (Foto: Fricke)

Führung zu architektonischen Highlights in Eisenhüttenstadt

 

Axel Drieschner, Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

 

Die Teilnahme ist kostenlos, um telefonische Voranmeldung wird gebeten: 03364 – 41 73 55

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Im Rahmen der aktuellen Sonderausstellung „Alltag formen! Bauhaus-Moderne in der DDR“ lädt das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR zu einer Führung durch die Planstadt Eisenhüttenstadt ein.

Architektur und Städtebau waren in der Systemkonkurrenz des Kalten Krieges ideologisch und politisch stark aufgeladen. Dies kennzeichnet besonders den Umgang mit dem Erbe des Bauhauses und der klassischen Moderne, der in der DDR in den 1950er Jahren mehrfache Kurswechsel durchlief. In Eisenhüttenstadt, der ersten und einzigen vollständigen Stadtneugründung der DDR, lässt sich dies wie unter einem Brennglas nachvollziehen. 1950/1951 nach einer städtebaulichen Grundidee des Bauhaus-Schülers Franz Ehrlich begonnen, avancierte die sozialistische Planstadt im Zuge des nahezu zeitgleich ausgetragenen „Formalismus-Streits“ zu einem Aushängeschild traditionalistischer Stadtbaukunst. In dieser Phase des Rückbezugs auf historische Stilformen entstand der überwiegende Teil der ersten drei Wohnkomplexe der Stadt, die heute eines der größten Flächendenkmale Deutschlands bilden. Um 1957 vollzog sich in der DDR eine erneute baukulturelle Hinwendung zur Moderne, die sich in Stalinstadt, wie der Ort damals noch hieß, eindrucksvoll in der Gestaltung des Stadtzentrums entlang der Magistrale niederschlug. Von der baulichen Großform, über die Farbgebung der Fassaden bis hin zur Gestaltung der Freiflächen ist entlang dieser Achse alles aufeinander abgestimmt. Mit einer Kette von Punkthochhäusern schuf sich Eisenhüttenstadt ein modernes Wahrzeichen und setzte Akzente in der kommunalen Selbstrepräsentation.

In einem etwa zweistündigen Rundgang werden stadtbildprägende Gebäude und Ensembles aufgesucht, verbunden mit einem Blick von einem der Hochhäuser an der Magistrale.

Beginn: 14.00 Uhr am Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR, Erich-Weinert-Allee 3, 15890 Eisenhüttenstadt.

Kooperationspartner der Veranstaltung sind die Eisenhüttenstädter Wohnungsbaugenossenschaft eG sowie die Eisenhüttenstädter Gebäudewirtschaft GmbH.

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Internationales Symposium zu Gast im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

 

Wie misst man den Erfolg einer Stadt? Wie könnte die Zukunft in sogenannten schrumpfenden Städten aussehen, wenn das Wachstumsparadigma abgelegt würde und der Rückgang der Bevölkerung und der wachsende Freiraum begrüßt würden?
Dies ist eine Unterhaltung über Ungewissheiten. Über unser Erbe. Über das Teilen von Erinnerungen. Und Ambitionen. Über die Niederschrift von Ruinenprotokollen. Über das Erschaffen von Plattformen, die verschiedene Stimmen zu Gehör bringen. Über die Kollektivierung von Master-Planungsprozessen.

 

Degrowth AFTER <ITY Symposium am 7. September 2019 von 11:30 – 19:00

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Zusammen mit Gästen und Teilnehmern des AFTER <ITY Projekts wollen wir Realitäten schrumpfender Städte in Deutschland und der Ukraine ergründen und abseits des Wachstumsparadigmas neue Vektoren für Entwicklung erkunden.

Städte durchlaufen als lebende und atmende Gebilde verschiedene Zyklen. Sie dehnen sich aus und ziehen sich zusammen. Manchmal, um sich später wieder auszudehnen. Manchmal, um für immer zu verschwinden.Unglücklicherweise werden heutzutage die meisten Städte vor dem Hintergrund einer Wachstumsidee entworfen und geplant. Stadtentwicklung richtet sich häufig nach Masterplänen, deren Ideen tief mit dem kapitalistischen Denken von Bevölkerungs-, Territorien- und Ressourcenakkumulation verwoben sind. Diese Zukunftsvorstellung prägt eine bestimmte Entwicklungsrichtung und versperrt den Blick für andere Existenzformen, die nicht auf Wachstum fußen.

Wie kann die Zukunft in Städten aussehen, deren unausweichliche Realität mit weniger Gebäuden, weniger Menschen und weniger wirtschaftlichen Aktivitäten einhergeht?

Programm
11:30 – Eröffnung des Symposiums
13:30 – Mittagessen
14:15 – AFTER <ITY Projektpräsentationen
16:15 – Öffentliche Gesprächsrunde
17:00 – Abschluss des Symposiums mit gemeinsamem Abendessen und informellem Wissensaustausch

After <ity Teilnehmer
Ramona Zißner
Yvonne Bo
Наталья Криворучко
Анастасія Антипенко
Катя Олійник
Виктор Бучнев
Olya Kononova
Daria Borovyk
Vita Sch
Belorusets Yevgenia
Evgeniya Kuzmenko
OA Schmidt
Lutz Hohlfeld

Symposium Gäste:
METASITU, Olga Schmidt and Alexander Formozov, Stefan Henkel, Axel Drieschner, Niklas Nitschke, Asia Bazdyrieva, Teta Tsybulnyk

AFTER <ITY ist ein gemeinsames Projekt zwischen dem Degrowth Institute (Kyiv) und Dekabristen e.V. (Berlin). In diesem Rahmen arbeiteten 12 junge Teilnehmer – Architekten, Stadtplaner, politische Entscheidungsträger, Mitarbeiter der Stadtverwaltung, zivilgesellschaftliche Aktivisten, Künstler, Bewohner schrumpfender Städte in der Ukraine und Deutschland – an einem neuen Verständnis für städtische Verkleinerung.

Das Ziel von AFTER <ITY ist es eine Gemeinschaft aus Praktikern zu schaffen, die Ideen und Methoden abseits des Wachstumsparadigmas ergründen. Vom 26. Mai bis zum 1. Juni verbrachten die 12 ausgewählten Teilnehmer in Mariupol, um sich mit Methoden partizipativer Stadtplanung vertraut zu machen und die Grundstruktur für einen eintägigen Workshop zu entwickeln.
Zwischen Juni und September entwickelten die Teilnehmer die Workshops weiter und setzten sie in ihren eigenen Städten um. Vom 2. September – 06. September treffen sich die 12 Teilnehmer in Potsdam, um die Ergebnisse und Lernerfahrungen aus ihren Workshops zu reflektieren. Die Ergebnisse werden am 07.09.2019 während des After <ity Symposiums in Eisenhüttenstadt vorgestellt.

Das Projekt wird von MeetUp! Einem Deutsch-Ukrainischen Jugendaustauschprogramm unterstützt.

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Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

Wolfgang Thöner, ©Bauhaus Dessau

Vortrag

 

Wolfgang Thöner (Stiftung Bauhaus Dessau, Sammlungsleiter)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Das Bauhaus war in der DDR in seinem geistigen und materiellen Erbe auf unterschiedliche Weise präsent, zu Beginn vor allem durch das Wirken ehemaliger Bauhäusler, bald aber auch durch jüngere Generationen. Der Umgang mit diesem Erbe war immer politisch brisant, verbunden mit ideologisch aufgeladenen Fragen.

Der Vortrag folgt der Chronologie und geht dabei auf die verschiedenen Gebiete ein – von der Architektur, dem Design über die Künste und Pädagogik bis zur Bauhausforschung und zu institutionellen Verbindungen. Die DDR-Bauhaus-Rezeption hat ihre eigene Geschichte.

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Bernd Lindner, Nähe +Distanz. Bildende Kunst in der DDR, Erfurt 2017.

Buchvorstellung + Gespräch

 

Prof. Dr. Bernd Lindner (Kultursoziologe, Leipzig)

Nähe und Distanz. Bildende Kunst in der DDR;Landeszentrale f. polit. Bild. Thüringen, 2017

ISBN-10: 3946939147

183 Seiten, 16,99 €

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Im Auftrag des Staates, der SED und deren Massenorganisationen, vor allem aber aus dem Eigenantrieb der Künstler heraus sind in der DDR 40 Jahre lang Gemälde, Grafiken, Wandbilder und Plastiken geschaffen worden.

Der reich bebilderte Band stellt die Bandbreite der Kunst in der DDR in ihrer ganzen Vielfalt zwischen Staatsnähe und oppositioneller Haltung vor, um einen differenzierten Blick auf die nach wie vor umstrittenen oder mittlerweile vergessenen Künstler und ihre Werke zu eröffnen.

Moderation: Dr. Angelika Weißbach, Kunstarchiv Beeskow

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Museum Utopie & Alltag, Foto: Kevin Fuchs

Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

Führung

 

Jeden letzten Sonntag im Monat finden Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt.

 

Eintritt: 4 €, Führung kostenlos

"Wohnmaschine", Foto: Martin Maleschka
"Wohnmaschine", Foto: Martin Maleschka
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"Wohnmaschine", Foto: Martin Maleschka
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"Wohnmaschine", Foto: Martin Maleschka
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Wohnmaschine“ ist eine erinnerungskulturelle künstlerische Installation in einer Zweiraum-Plattenbauwohnung in der Holzwolle 27 in Eisenhüttenstadt. Die Präsentation versteht sich als Erweiterung der aktuellen Sonderausstellung des Dokumentationszentrums Alltagskultur der DDR: „Alltag formen! Bauhaus-Moderne in der DDR“.

 

Ort: Hof Holzwolle 27
Öffnungszeiten: ab 23.6. bis 27.10.2019, jeden Sonntag 13 bis 17 Uhr
sowie nach Voranmeldung: 03364 417 355
Tickets erhalten Sie im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

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Der Autor von „Wohnmaschine“, Architekt und Fotograf Martin Maleschka, nimmt zugleich Bezug auf seine Kindheitserinnerungen, denn aufgewachsen ist er nur einen Steinwurf entfernt von dieser Wohnung. Das Wohngebiet „An der Holzwolle“ hieß damals noch Otto-Grotewohl-Ring. Vier Wohnblöcke des Plattenbau-Typs P 2 sind seither abgebrochen worden, darunter auch der Aufgang mit der ehemaligen Wohnung Maleschkas.

Die Alltagsgegenstände, die nach 1945 von Formgestaltern anknüpfend an Traditionen des Bauhauses entworfen wurden, sind heute aus kaum einer modernen Wohnung wegzudenken. Aus den Depots des Dokumentationszentrums hat sich Maleschka nun eine Vielzahl von in der DDR industriell hergestellten Objekten in den signifikanten „Bauhausfarben“ Gelb, Blau und Rot ausgesucht, um diese in der Wohnung in einem #ThingsOrganisedNeatly-Design zu arrangieren: eine aus DDR-Alltagsgegenständen gelegte (Wohn-)Maschine. Die Wohnung wurde dafür in einen „whitecube“ mit grauem Estrichboden verwandelt (mit Ausnahme von Küche und Bad).

Die Objekte sind funktionsunabhängig in Flur, Schlaf- und Wohnzimmer auf dem Boden angeordnet. Die mit vielfältigen Holzfurnieren ausgekleidete Küche mit Durchreiche befindet sich – angereichert durch weiße und transparente Dinge – noch in dem Zustand, wie sie vom Vormieter hinterlassen wurde. Im fensterlosen Bad ist der Rohbau der Großtafelbauweise wieder sichtbar.

Durch die Projektion von Bildmaterial aus der fast siebzigjährigen Geschichte der Stadt wird die einzigartige Architektur der Wohnkomplexe I bis III, die im Bauhaus-Jahr Teil der „Grand Tour der Moderne“ist, erfahrbar gemacht. Demographischer Wandel, Stadtumbau und -schrumpfung sind dreißig Jahre nach der politischen Wende allgegenwärtig und werden auch in der „Wohnmaschine“ verarbeitet.

Der Name der künstlerischen Installation „Wohnmaschine“ geht zurück auf ein gleichnamiges und flankierendes Projekt an der Eisenhüttenstädter Gesamtschule 3. Darin hat sich die Klasse 12 b unter der Leitung des Kunstlehrers Winfried Bellgardt auf vielfältige Weise mit dem Bauhaus, dem Produktdesign in der DDR und dem Ausstellungsmachen auseinander gesetzt.

Im Rahmen dieses Semesterprojekts unterstützten Schülerinnen und Schüler die Entstehung von „Wohnmaschine“ tatkräftig und mit ihren Ideen. Ihre Arbeit dokumentierten sie in einem Kurzfilm, mit dem sie sich am Schülerwettbewerb „Mein Bauhaus – Meine Moderne“ der Architektenkammer Berlin und Brandenburg beteiligen. Der Film wird anlässlich der Eröffnung von „Wohnmaschine“ Premiere haben.

„Wohnmaschine“ ist ein Kooperationsprojekt von:
Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR
Eisenhüttenstädter Wohnungsbaugenossenschaft e.G.
Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt
Martin Maleschka

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Ausstellungsraum "In der Tradition der Moderne - Gebrauchsgrafik in der DDR", Foto: Kevin Fuchs

Vortrag

 

Dr. Sylke Wunderlich (Kunsthistorikerin, Stiftung Plakat Ost)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

 

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Dr. Sylke Wunderlich zählt seit vielen Jahren zu den besten Kenner*innen der Geschichte der Gebrauchsgrafik in der DDR. Als eine der Kurator*innen der Ausstellung gibt sie Einblick in ihr Themenfeld. Anhand zahlreicher Beispiele führt sie anschaulich vor Augen, welch umstrittenes und dennoch lebhaftes Fortleben die Traditionen des Bauhauses auf dem Feld der Gebrauchsgrafik in der DDR führte.

In den meisten Fällen wird der Begriff Bauhaus vornehmlich mit Architektur und Industriedesign in Zusammenhang gebracht. Jedoch war von Beginn an, also mit der Gründung des Bauhauses und Veröffentlichung erster schriftlicher Manifeste, Appelle, Einladungen, Postkarten und Plakaten grafische Gestaltung gefragt.

Diese besonderen Ausdrucksformen unter Verwendung grafischer Zeichen in reduzierter Farbigkeit und ausgewählter Schriften hatte auf die Gebrauchsgrafiker der DDR einen enormen Einfluss. Ausgehend von Jan Tschicholds und von Gestaltungsbeispielen der Avantgarde wie De Stijl oder des Ringes neue Werbegestalter bemühten sich Grafiker nach 1945 um moderne Ausdrucksformen im Bereich Plakat, Buchgestaltung oder Zeitschriftendesign bis hin zu Signet und Marke.

Mit ihrem Vortrag stellt Dr. Sylke Wunderlich u. a. grafische Arbeiten von Walter Funkat, Max Gebhard, Frank Neubauer, Hajo Rose, Gerhard Voigt und Klaus Wittkugel vor.

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Ulla Walter, Porträt Konrad Bauer, 1988 © Künstlerin, Museum Utopie und Alltag, Beeskow

Am 29. Mai 2019 feiern wir ab 14:00 die Eröffnung unseres neuen Depotgebäudes. Die Feierlichkeiten finden in Anwesenheit der Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg, Dr. Martina Münch, sowie im Beisein des Landrats des Landkreises Oder-Spree, Rolf Lindemann und des Bürgermeisters der Stadt Beeskow, Frank Steffen, statt.

 

Öffentliche Depotführungen (15:30)

Workshop zum Wandbild mit dem Urban-Art-Duo Various & Gould (ab 15:30)

Konzert mit Conny Bauer (Beginn 16:30)

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Grußworte

Dr. Martina Münch
Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg

Rolf Lindemann
Landrat Landkreis Oder-Spree
Frank Steffen
Bürgermeister Stadt Beeskow

Gespräch zur Geschichte und Zukunft des Kunstarchivs Beeskow

Herbert Schirmer
Vorsitzender Forum Kunstarchiv e.V.

Dr. Jürgen Danyel
stellv. Direktor Zentrum für Zeithistorische Forschung Potsdam

Florentine Nadolni
Leiterin Kunstarchiv Beeskow
und Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR Eisenhüttenstadt

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Museum Utopie & Alltag, Foto: Kevin Fuchs, Foto: Kevin Fuchs

Vortrag und Führung

 

12 Uhr Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung

14 Uhr Vortrag, Tanja Scheffler (Architekturhistorikerin, Dresden)

 

Am Internationalen Museumstags ist der Eintritt frei.

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Aus Anlass des Internationalen Museumstags am 19. Mai 2019 möchten wir Sie auf den Beginn des umfangreichen Rahmenprogramms unserer Sonderausstellung „Alltag formen! Bauhaus-Moderne in der DDR“ im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR aufmerksam machen: Das ganze Jahr über werden Expert*innen verschiedene Aspekte der Sonderausstellung und des Themas Bauhaus-Rezeption in der DDR beleuchten. Darüber hinaus finden am letzten Sonntag jedes Monats Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung statt. Den Auftakt der Veranstaltungsreihe bildet ein Vortrag der Dresdner Architekturhistorikerin und Co-Kuratorin der Ausstellung Dipl.-Ing.Tanja Scheffler.

Soweit nicht anders angegeben finden alle Veranstaltungen um 14:00 Uhr statt. Veranstaltungsort ist

 

Bauhäusler in der DDR. Netzwerke, Strippenzieher und Verfemte

In den ersten Nachkriegsjahren lebten und arbeiteten zunächst noch viele zuvor am Bauhaus tätige oder aber ausgebildete Architekten, Produktgestalter, Grafiker und Künstler auf dem Gebiet der Sowjetischen Besatzungszone (SBZ) und späteren DDR. Einige waren hier aufgewachsen oder bereits vor 1945 beruflich tätig gewesen, andere zog das neue sozialistische Gesellschaftssystem an. Dabei waren ganz unterschiedliche private und berufliche Netzwerke entstanden, die weitergepflegt oder wieder aktiviert wurden.

In der Kunst und Architektur kam es ab 1950 in vielen Laufbahnen zu starken Einschnitten und schließlich auch zu einer verstärkten Auswanderung in die Bundesrepublik. Jedoch blieb auch große Gruppe ehemaliger Bauhäusler in der DDR. Einige von ihnen gelangten in Schlüsselpositionen für den Wiederaufbau, andere eroberten sich Freiräume im Lehrbetrieb der Kunsthochschulen und sorgten auf diesem Wege für ein Fortleben moderner Gestaltungstradition in der DDR.

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Buchvorstellung, anschließend Podiumsgespräch mit Prof. Dr. Dr. Döring

 

Dr. Marcus Böick (Ruhr-Universität Bochum)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Vorgestellt und diskutiert mit Professor Dr. Dr. Karl Döring wird eine über die Fachwelt hinaus im letzten Jahr mit großem Interesse aufgenommene Neuerscheinung zur Treuhandanstalt, ihrem Personal und ihrem so vielschichtigen wie umstrittenen Arbeitsauftrag. Der Autor Dr. Marcus Böick legt mit seinem Buch die erste umfassende Untersuchung zur Treuhandanstalt und der kontroversen Debatte um sie vor.

Als »größtes Unternehmen der Welt« führte die »Treuhand«  einen Vermögensumbau von bisher unbekanntem Ausmaß durch. Zwischen kollabierendem Realsozialismus und sich globalisierendem Kapitalismus überführte ihr Personal die »volkseigenen« Betriebe der DDR vom Plan zum Markt. Verkäufe an zumeist westdeutsche Investoren, Branchenabwicklungen und Massenentlassungen prägten ihre krisengeschüttelte Geschäftspraxis nicht weniger als wütende Proteste, politische Kontroversen und öffentliche Skandale.

Jenseits zeitgenössischer Bewertungen als alternativlosem »Erfolg« oder neoliberale »Abwicklung« wirft Marcus Böick erstmals einen zeithistorischen Blick auf den widersprüchlichen Auftrag des Wirtschaftsumbaus und rückt dessen Personal in den Fokus. An der Schnittstelle von Wirtschafts- und Kulturgeschichte zeichnet der Autor mit präzisem Blick die zugrundeliegenden Ideen, den dynamischen Organisationsalltag und die facettenreichen Erfahrungen der Mitarbeiter nach, die die Transformation so maßgeblich wie unvorbereitet mitgestaltet haben.

Marcus Böick, Dr. phil. geboren 1983 in Aschersleben, lehrt Zeitgeschichte an der Ruhr-Universität Bochum. Seine Schwerpunkte in Forschung und Lehre sind die Transformationen in Europa nach 1989/90, Geschichte von Bundesrepublik und DDR, Wirtschaftsgeschichte und Kulturgeschichte.

Karl Döring, Prof. hc. Dr.-Ing. Dr. oec., geboren 1937 in Hohenstein-Ernstthal, war ab 1979 stellvertretender Minister der DDR für Erzbergbau, Metallurgie und Kali. 1985 wurde er Generaldirektor des VEB Bandstahlkombinats »Hermann Matern« mit dem Eisenhüttenkombinat Ost als Stammwerk. Vom Juli 1990 bis November des Jahres war er Mitglied und Stellvertreter des Vorsitzenden des Verwaltungsrates der Treuhandanstalt. Von 1990 bis 1995 war er Vorstandsvorsitzender der aus dem Kombinat gebildeten EKO Stahl AG. Damals trug er maßgeblich zum Erhalt des in seiner Existenz bedrohten Stahlstandortes Eisenhüttenstadt bei. 2015 erschien sein Buch »EKO – Stahl für die DDR, Stahl für die Welt« (Edition Berolina).

Im Auftrag des Zweiten Deutschen Rundfunks (ZDF) führt die Februar FILM GmbH an diesem Abend Filmaufnahmen für einen Dokumentarfilm durch. Mit der Teilnahme an der Veranstaltung erklären Sie sich mit der Erstellung und Verwendung von diesen Aufnahmen einverstanden.

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Foto: Martin Maleschka

Buchvorstellung

 

Martin Maleschka

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Zur kulturellen Hinterlassenschaft der DDR gehört eine bemerkenswert große Anzahl an Kunstwerken im ­öffentlichen Raum. Diese Arbeiten waren ein integraler Bestandteil des Gesellschaftsbaus. Sie spielten ­darüber hinaus bei der bildkünstlerischen Ausstattung der Stadtzentren und Wohngebiete eine bedeutende Rolle. Ihrer Bestimmung nach waren sie nicht bloß schmückendes Element, sondern hatten politische Botschaften beziehungs­weise idealisierte Bilder einer neu zu ent­wickelnden sozialistischen Gesellschaft zu vermitteln.

Zur kulturellen Hinterlassenschaft der DDR gehört eine bemerkenswert große Anzahl an Kunstwerken im ­öffentlichen Raum. Diese Arbeiten waren ein integraler Bestandteil des Gesellschaftsbaus. Sie spielten ­darüber hinaus bei der bildkünstlerischen Ausstattung der Stadtzentren und Wohngebiete eine bedeutende Rolle. Ihrer Bestimmung nach waren sie nicht bloß schmückendes Element, sondern hatten politische Botschaften beziehungs­weise idealisierte Bilder einer neu zu ent­wickelnden sozialistischen Gesellschaft zu vermitteln. Die von den Auftraggebern vorgegebenen Inhalte wurden durch die aus­führenden Künstler oft auf individuelle Art und Weise und unter Anwendung vielfältigster Techniken in bemerkenswerte Kunstwerke umgesetzt.

Heute sind viele dieser Arbeiten akut von der Zerstörung bedroht. Der Cottbusser Architekt Martin Maleschka hat es sich zur Aufgabe gemacht, diese gefährdete Kunstgattung in fotografisch anspruchsvollen Aufnahmen zu erfassen. Aufgewachsen in Eisenhüttenstadt ist er ihr selbst täglich im Stadtraum begegnet. Inzwischen hat er die umfangreichste Bild-Dokumentation von baubezogener Kunst der DDR aufgebaut. Für ­die von ihm soeben vorgelegte Publikation wurden 120 erhaltene Kunstwerke zwischen Ostsee und Erzgebirge ausgewählt und in einen architektur­historischen Kontext eingebettet. Textbeiträge zu diesem Band lieferten auch Prof. Dr. Thomas Topfstedt (Leipzig), Prof. Dr. Peer Pasternack (Halle) und Luise Rellensmann (Berlin).

Martin Maleschka, geboren 1982 in Eisenhüttenstadt, studierte Architektur an der Brandenburgischen Technischen Universität Cottbus, fotografiert systematisch Großsiedlungen und baugebundene Kunst der DDR. Zahlreiche Ausstellungen, unter anderem in Erfurt (2014) Frankfurt (Oder) (2017), Chemnitz (2017) und derzeit in Hoyerswerda.

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Buchvorstellung und Filmabend

 

Dr. Ralf Forster (Filmhistoriker)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Der Amateurfilm bildete einen wichtigen Bereich der organisierten Freizeitbetätigung in der DDR. In vierzig Jahren schufen rund 900 Amateure mehr als 10.000 Filme. Sie agierten zwischen staatlicher Förderung, Kontrolle und Reglementierung, erarbeiteten sich dennoch Freiräume und wirkten in die Öffentlichkeit hinein.

Nicht selten nahmen sie Randständiges in den Blick, ließen bisweilen auch Kritik deutlich werden. Insofern ist der Amateurfilm in der DDR ein Brennglas der damaligen Gesellschaft – mit ihrer Kulturpolitik und Ökonomie, den Möglichkeiten von Kunstausübung sowie dem Wunsch nach Austausch mit Gleichgesinnten und nach Selbstverwirklichung.

Neben der Einführung in die Publikation durch den Autor werden unbekannte Filmdokumente aus und über Eisenhüttenstadt zu sehen sein, darunter ein Film über die Versetzung des neuen vormontierten, rund 2.000 Tonnen schweren Hochofens III im EKO (1962). Aus dem Pionierfilmstudio Eisenhüttenstadt ist ein Film zu sehen, der die neue Stadt aus der Perspektive eines gerade mit seinen Eltern hierher gezogenen Kindes zeigt (1966). Ein weiterer Film aus dem Betriebsfilmstudio befasst sich mit dem traditionsreichen Korbmacherhandwerk in Fürstenberg (1987).

Dr. Ralf Forster ist Filmtechnikhistoriker, Ausstellungskurator und stellvertretender Sammlungsleiter am Filmmuseum Potsdam. Von ihm erschienen Publikationen zur Film- und Technikgeschichte der NS-Zeit und der DDR. Außerdem verfügt er selbst über eine umfangreiche Filmsammlung, die er in Programmkinos und Filmmuseen präsentiert. Derzeit habilitiert er zum Amateurfilm in der DDR. Die Publikation „Greif zur Kamera, gib der Freizeit einen Sinn: Amateurfilm in der DDR“ ist am 1. November 2018 in der Reihe „Film-Erbe“ bei edition text + kritik München erschienen.

Für die Möglichkeit zur Präsentation der Filme danken wir der ArcelorMittal Eisenhüttenstadt GmbH und dem Filmmuseum Potsdam.

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Museum Utopie und Alltag, Foto: Bernd Geller

Sonderführung

 

Wir laden Sie ein zu einer Sonderführung am 9. September, ab 11:30 Uhr.

25 Jahre Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

 

Am Tag des offenen Denkmals ist der Eintritt frei.

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Kurator Axel Drieschner bietet Einblicke in die Sonderausstellung „10.000 Kubikmeter Alltag“ und die permanente Ausstellung „Alltag: DDR“. Darüber hinaus werden das Ausstellungsgebäude und das benachbarte ehemalige Kinderwochenheim vorgestellt.

Das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR befindet sich in einem 1953 als Kinderkrippe errichteten Gebäude. Zusammen mit den beiden benachbarten Gebäuden, von denen eines noch heute als Kindergarten genutzt wird,  bildete es eine „Kinderkombination“. In zentraler Lage im II. Wohnkomplex gelegen zählte es zu den ersten Kinderbetreuungseinrichtungen in der ab 1951 errichteten Wohnstadt.

Für das 1993 gegründete Dokumentationszentrum wurde das denkmalgeschützte Bauwerk mit seinem Buntglasfenster von Walter Womacka umfassend saniert. Seit 1996 werden hier Ausstellungen gezeigt und Veranstaltungen durchgeführt.

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Buchvorstellung

 

Autor Jürgen Neffe (Journalist, promovierter Naturwissenschaftler, studierte Philosophie und Politische Wissenschaften)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Karl Marx, der revolutionäre Querkopf und Vordenker des 19. Jahrhunderts, ist wieder da. Seit der Kommunismus in seinem Namen – aber nicht in seinem Sinne – Geschichte ist, feiert er ein bemerkenswertes Comeback.

Anlässlich seines 200. Geburtstags erkundet Jürgen Neffe, wie es dazu kam – in Marx´ Schriften wie in seiner Biografie. Er schildert das Leben eines Flüchtlings und geduldeten Staatenlosen, der für seine Überzeugungen keine Opfer scheut. Weder Krankheit, Armut, Ehekrisen noch Familientragödien halten ihn davon ab, beharrlich an seinem Werk zu arbeiten. Als Erster hat Marx das unheimliche, übermächtige Wesen beschrieben, das die Geschicke der Menschheit bis heute lenkt. Mit seiner Analyse eines entfesselten Systems sagte Marx die globalisierte Welt unserer Tage bis hin zur Finanzkrise voraus.

Jürgen Neffe zeichnet die Entwicklung der Marxschen Gedankenwelt von Entfremdung und Ausbeutung in den Frühschriften bis zur ausgereiften Krisentheorie nicht nur nach. Er erklärt seine ökonomischen Theorien in verständlicher Form und konfrontiert sie mit der Realität des krisengeschüttelten Kapitalismus zu Beginn des 21. Jahrhunderts. Sein Fazit: Marx ist nicht tot, er ist aktueller denn je. Und in Anbetracht des Wankens der politischen Systeme ist sein Wirken noch lange nicht vollendet.

Jürgen Neffe ist promovierter Naturwissenschaftler und studierte zudem Philosophie und Politische Wissenschaften. Als Journalist wurde er mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Egon-Erwin-Kisch-Preis. Besonderes Aufsehen erregte er als Autor der vielgerühmten Biografien über Albert Einstein und Charles Darwin, die beide Top-10-Bestseller waren.

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Plakat: Sonderausstellung "Sinnbilder"

Führung

 

Kuratoren*innenführungen durch die Sonderausstellung „SINNBILDER – Politische Bildwelten in Plakaten der DDR“

weitere Termine: 24.2., 15.4. jeweils 14 Uhr und am 13.05.2018 um 12 Uhr

 

Die Führung ist kostenlos, bei regulärem Eintrittspreis.

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Politische Plakate erschienen in der DDR zu Jahrestagen, Staatsfesten und Großveranstaltungen, sie riefen zur Teilnahme und Zustimmung auf, sollten Themen setzen und Leitbilder vermitteln. Um ihre Botschaften zu formulieren, nutzten Plakate wiederkehrende Losungen und Motive, die den Betrachtern aus dem Schulunterricht, den Massenorganisationen oder aus politischen Kampagnen bekannt waren. Auch Konsum- und Kulturplakate enthielten oft politische Aussagen.

Lange Zeit waren Plakate im öffentlichen Raum nahezu allgegenwärtig. Später wurden sie in der politischen Kommunikation durch andere Medien in den Hintergrund gedrängt, doch erschlossen sie sich neue Verbreitungsformen durch Ausstellungen, Sammelmappen oder Buchpublikationen. Das Plakat behielt damit seine Bedeutung als populäres und modernes Bildmedium. Heute beeinflusst es die kulturhistorische Rückschau auf den Realsozialismus. Es lohnt sich daher ein genauer Blick auf die politischen Bildwelten in Plakaten der DDR sowie auf ihre Veränderungen und Konstanten im zeitlichen Verlauf.

Das Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR verfügt über einen Plakatbestand von mehreren tausend Blättern. Er basiert auf Schenkungen teils größerer Konvolute, ferner auf dem Tausch mit anderen Institutionen und vereinzelt auf Ankäufen. Vertreten sind Plakate aus der gesamten Zeit der DDR mit Schwerpunkt auf den 1970er und 1980er Jahren.

Für die Ausstellung wurden rund einhundert politische Plakate ausgewählt. Zu sehen sind außerdem Plakatmappen, Ausschneidebögen und Demonstrationsbanner. Fragt man nach der Wirkungskraft von Plakaten, sind Art und Weise ihres Gebrauchs zu berücksichtigen: Wie und in welchem Umfeld wurden Plakate gezeigt, und wie wurden sie von ihrem Publikum wahrgenommen? Antworten darauf geben in der Ausstellung Fotoserien von Thomas Kläber und Ulrich Wüst aus dem Brandenburgischen Landesmuseum für moderne Kunst (BLMK). Sie dokumentieren die Präsenz politischer Plakate im urbanen Raum, in Betrieben und öffentlichen Gebäuden. Damit konfrontieren sie den Anspruch einer umfassenden Politisierung des Alltags mit den Realitäten in der DDR.

Alljährlich beworben wurden vor allem der 1. Mai als „Kampftag der Arbeiterbewegung“ und der 7. Oktober als Gründungsdatum der DDR. Zu runden Jahrestagen erinnerten Plakate an historische Ereignisse und Persönlichkeiten, etwa an die Oktoberrevolution von 1917 und an die Geburtstage von Karl Marx und Wladimir Iljitsch Lenin. In ihrer Selbstdarstellung bezog sich die DDR auf einen engen Bestand an Themen, denen jeweils visuelle Erkennungszeichen Zugeordnet waren. Die Taube etwa galt als Sinnbild des Friedens, während der Hammer oder der Bauhelm die „herrschende Arbeiterklasse“ symbolisierten. Der Regenbogen stand für das Glücksversprechen der sozialistischen Gesellschaft, die erhobene Faust als Zeichen der Solidarität mit anderen Völkern im Kampf gegen den „Imperialismus“ westlicher Mächte. Fahnen erschienen auf Plakaten als Würdeformeln, anknüpfend an den politischen Kult, der in der DDR um Flaggen und Banner praktiziert wurde. Diese und weitere Bedeutungselemente wurden oft versatzstückartig kombiniert. Schüler und Werktätige wurden angeleitet, unter Nutzung dieser Methode selbst Plakate und Wandzeitungen zu gestalten. Damit wurden die Adressaten ihrerseits zu Produzenten von „Agitationsmitteln“.

Zu besonderen Ereignissen schrieben der Verband bildender Künstler sowie Massenorganisationen und Regierungsstellen Plakatwettbewerbe aus, deren Ergebnisse in der Fachpresse ausführlich vorgestellt wurden. Am Wettbewerb anlässlich der Weltfestspiele der Jugend und Studenten im Jahr 1973 in Ost-Berlin beteiligten sich neben Gebrauchsgrafikern führende bildende Künstler der DDR. Die Gestaltungsqualität der Plakate sollte durch solche Konkurrenzen gehoben und ihr künstlerischer Anspruch betont werden.

Wie alle Massenmedien in der DDR unterlag die Plakatproduktion einer ausdifferenzierten Kontrolle durch die Sozialistische Einheitspartei Deutschlands (SED). Hauptauftraggeber waren die SED und die von ihr abhängigen  Massenorganisationen und Regierungsstellen. Die Herstellung und den Vertrieb von Plakaten besorgte die Deutsche Werbe und Anzeigengesellschaft (DEWAG). Sie war faktisch in Parteibesitz und unterstand seit 1962 der Abteilung Agitation beim Zentralkomitee der SED. 1975 wurde die politische Werbung zum Teil aus der DEWAG ausgegliedert und dem neu gebildeten Verlag für Agitations- und Anschauungsmittel zugewiesen. Die zentrale Steuerung der Medien führte zu einer Begrenzung der Inhalte auf wenige Leitthemen, die sich bis zum Ende der DDR kaum wandelten.

Gesellschaftliche Probleme, wie die Wohnungsnot und die Gefahr eines Krieges, wurden von der „Sichtagitation“ nicht ausgeblendet, sondern in der Sprache der Partei aufgegriffen. Die gelieferten Antworten ließen ungewollt auch politische Widersprüche hervortreten. So bezog die Friedenspropaganda einerseits Stellung gegen die nukleare Aufrüstung (vornehmlich des Westens), idealisierte andererseits aber die Rolle des Militärs in der DDR. Ökologische Themen wurden allenfalls vorsichtig angedeutet.

Politische Plakate galten jedoch nicht nur als „Waffen“ der Agitation, sondern auch als Werke der Kunst, die als Ausweis eines kulturell entwickelten Gemeinwesens Förderung erfuhren. Aufgrund dieses Doppelcharakters eröffneten sich für ihre Autoren Spielräume jenseits des propagandistischen Auftrags. Besonders in den 1980er Jahren nutzten Plakatgestalter wie Manfred Butzmann und Martin Hoffmann dies für gesellschaftskritische Kommentare.

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Bundesarchiv, Bild 183-26012-002 / Sturm, Horst / CC-BY-SA 3.0

Lichtbildvortrag

 

Die Planstadt Eisenhüttenstadt – Stätte des europäischen Kulturerbes? Ein Diskussionsbeitrag zum Europäischen Kulturerbejahr 2018

Professor  Dr. Jörg Haspel, Direktor des Landesdenkmalamts Berlin, Präsident des deutschen Nationalkomitees im Internationalen Rat für Denkmalpflege ICOMOS

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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Im geteilten Deutschland war der Akt einer umfassenden Stadtneuschöpfung, wie ihn die Errichtung der Wohnstadt des Eisenhüttenkombinats darstellte, nahezu einzigartig. Er stand unmittelbar in Verbindung mit der Gründung der DDR und dem Vorhaben zur „sozialistischen Umgestaltung“ der Staats- und Gesellschaftsordnung. Architektur und Städtebau sollten diese Neuorientierung auf ihre Weise befördern. Das Kriterium der Wirtschaftlichkeit trat darüber vorübergehend in den Hintergrund. Vielmehr sollte eine modellhafte städtebauliche Lösung von der Überwindung des Elends der Nachkriegsjahre und vom Versprechen wachsenden Wohlstands für alle künden. Dies geschah bis Mitte der 50er Jahre durch repräsentative, traditionelle Stadtbaukunst, wie wir sie in Eisenhüttenstadt in den Wohnkomplexen I bis III vorfinden. Um 1960 setzen die Bebauung der Magistrale mit „Punkthochhäusern“ und großzügig verglasten Ladenzeilen nochmals architektonische Glanzlichter.

Das Beispiel Stalinstadt bzw. Eisenhüttenstadt stand in Europa freilich nicht allein. Mit Nova Huta (Polen), Dimitrowgrad (Bulgarien) und Dunaújváros (Ungarn) entstanden nahezu zeitgleich weitere industrielle Planstädte als „Leuchtturmprojekte“ der sozialistischen Aufbauperiode. In diesem Sinnen wurden in den Metropolen wie Warschau und Ost-Berlin ebenfalls städtebauliche Großprojekte umgesetzt, dort durch die Gestaltung aufwendiger Magistralen. All diese Projekte bezogen sich – in Abgrenzung vom Westen, wo die Moderne dominierte – auf traditionelle, z.B. klassizistische oder barocke Vorbilder der Architektur und der Stadtbaukunst. Als wenige Jahre später auch die östlichen Staaten ihr kulturelles Selbstverständnis an der Moderne ausrichteten, verloren diese frühen repräsentativen Bauprojekte an öffentlicher Wertschätzung. Dies Änderte sich erneut nach der Systemwende Ende der 1980er Jahre. Die spezifischen baulichen und urbanen Qualitäten konnten nun unbelastet von ihren einstigen politischen Zuschreibungen betrachtet werden. Sie waren jetzt Zeugen und nicht länger Instrumente einer politisierten Baukultur, wie sie während des Kalten Krieges in Ost und West praktiziert wurde.

Neben dem Schutz und der Pflege dieser baulichen und urbanistischen Großkomplexe geht es heute vor allem um die Frage ihrer Vermittlung und Aktivierung eines gemeinsamen europäischen Selbstverständnisses. Welche Potentiale bergen sie für die Entwicklung geschichtskultureller Bezüge, etwa der Stärkung der lokalen Identität wie auch der kultur- und geschichtstouristischen Ausstrahlungskraft? Welche Chancen eröffnen hierbei grenzüberschreitende Initiativen?

Im Jahr 2006 entstand eine zwischenstaatliche Initiative europäischer Staaten zur Auszeichnung von Kulturdenkmalen mit einem „Europäische Kulturerbesiegel“, die 2011 als EU-Initiative aufgegriffen und weiterentwickelt wurde. Zu den Denkmalen und Stätten, die in dieser Frühphase die Auszeichnung erhielten, zählen in Deutschland die Bundesländer übergreifenden Netzwerke „Eiserner Vorhang“ und „Stätten der Reformation“.

Seit 2013 verleiht der Europarat das „Europäische Kulturerbesiegel“ in einem ausdifferenzierten Bewerbungs- und Bewertungsverfahren an Stätten von transnationaler Bedeutung. Es ist in der breiten Öffentlich noch wenig bekannt, ganz im Unterschied zu der seit vier Jahrzehnten etablierten Welterbeliste der UNESCO. Ausgezeichnet werden sollen mit dem Europäischen Kulturerbesiegel Stätten, die Symbole und Beispiele der europäischen Einigung, der Ideale und der Geschichte der EU sind. Auswahlkriterium ist vor allem der symbolische Wert der Stätten für eine gemeinsame europäische kulturelle Identität, zudem sollen die geschichtsdidaktischen Potentiale, vor allem in Hinblick auf junge Menschen, eine wichtige Rolle spielen. Zu den bisher mit dem Siegel ausgezeichneten Stätten zählen in Deutschland das Hambacher Schloss als ein Hauptschauplatz der demokratischen Bewegung im Vormärz sowie die historischen Rathäuser in Münster und Osnabrück als Orte des Westfälischen Friedens.

Professor Jörg Haspel wird den Stand der Bestrebungen um transnationale serielle Nominierungen sozialistischer Stadtanlagen für die Welterbeliste der UNESCO vorstellen und Chancen und Potentiale für eine Bewerbung um das Europäische Kulturerbe-Siegel zur Diskussion stellen. Erörtert werden soll auch die Frage, welche Rolle Eisenhüttenstadt im Rahmen solcher grenzüberschreitender Initiativen zukommen könnte. Das Anliegen des Europäischen Kulturerbejahrs 2018 unter dem Motto „Sharing Heritage“ bildet dafür einen aktuellen Ausgangspunkt. Als Präsident des deutschen Nationalkomitees im Internationalen Rat für Denkmalpflege ICOMOS ist Jörg Haspel unmittelbar in Initiativen und Diskussionen um multinationale Initiativen und Kooperationsvorschläge für Welterbe- und Europaerbe-Vorschläge eingebunden.

Prof. Dr. Jörg Haspel: Studium der Architektur und Stadtplanung in Stuttgart sowie Studium der Kunstgeschichte und Empirischen Kulturwissenschaft in Tübingen. Seit 1982 im Denkmalschutz tätig, zunächst in Hamburg, seit 1992 in Berlin als Landeskonservator und Direktor der Landesdenkmalbehörde. Stiftungsratsvorsitzender der Deutschen Stiftung Denkmalschutz und Präsident des deutschen Nationalkomitees im Internationalen Rat für Denkmalpflege ICOMOS.

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Cover "Bummis neue Freunde"

Vortrag und Filmabend

 

mit Jeanette Toussaint (Kulturwissenschaftlerin)
und Dr. Ralf Forster (Filmhistoriker)

 

Eintritt: 4 €, bis 18 Jahre frei

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In ihrem Vortrag gehen Jeanette Toussaint und Ralf Forster der Entwicklung der Zeitschrift und ihrem multimedialen Konzept nach. Sie erzählen von den Highlights ihrer Forschungen und zeigen anhand von Illustrationen die künstlerische Vielfalt der Zeitung. Außerdem präsentieren sie den Katalog zur Ausstellung, die 2017 im Rochow-Museum Reckahn zu sehen war und der die Ergebnisse dieser ersten kulturwissenschaftlichen Untersuchung von BUMMI zusammenfasst. Begleitet wird der Abend von Filmen, in denen BUMMI und Maxl die Hauptrolle spielen.

Seit sechzig Jahren begeistert die Vorschulzeitschrift BUMMI Kinder mit Angeboten zum Lesen, Basteln und Spielen. Titelheld ist ein gelber Bär, der 1957 aus dem Spielzeugland nach Berlin zog. In der DDR sollte er Drei- bis Sechsjährigen das Leben in einem sozialistischen Land erklären. Zugleich förderten Bildergeschichten, Mitmachaktionen, Rätsel, Lieder, Gedichte und Bastelbögen die Kreativität. Das Vorschulmagazin erreichte bis 1989 eine Auflage von einer Dreiviertelmillion und war im Abonnement sowie im freien Verkauf erhältlich. Eltern und Kindergärtnerinnen nutzten das Magazin, um praktische Fähigkeiten zu vermitteln und Kinder politisch zu erziehen. Doch die ideologischen Botschaften in BUMMI stießen auch auf Kritik, unter anderem von kirchlichen Kreisen.

Die Zeitschrift war das Lebenswerk der Chefredakteurin und Erfinderin der BUMMIFigur Ursula Böhnke-Kuckhoff. Sie verfasste viele Geschichten und legte Wert auf eine ansprechende Illustration. So prägten 143 Grafikerinnen und Grafiker wie Richard Hambach, Manfred Bofinger und vor allem Inge Meyer-Rey als zeichnerische Erfinderin des BUMMI das visuelle Erscheinungsbild.

In den 1960er Jahren erfuhr BUMMI – verbunden mit einem kurzzeitig reformierten DDR-Wirtschaftskonzept – eine umfangreiche multimediale Verbreitung im DDRAlltag: Es entstanden vier aufwändig gestaltete Kurzfilme über die Abenteuer von BUMMI und seinem Bärenfreund Maxl für das Kino. Ausgekoppelte Geschichten der Zeitschrift wurden als Bücher herausgegeben. Über viele Jahre gehörte BUMMI auch zum Figurenensemble von „Meister Nadelöhr“ im Fernsehen. Der Name verband sich mit der Welt der Vorschulkinder und stand häufig synonym dafür. BUMMI fungierte als Namenspate für Produkte, Kaufhäuser, Kindergärten und Kampagnen.

Jeanette Toussaint arbeitet seit 2005 als freiberufliche Autorin und Ausstellungskuratorin in Potsdam. Sie war wissenschaftliche Mitarbeiterin der KZ-Gedenkstätte Ravensbrück und im Projekt „NS-Raubgut“ der Zentral- und Landesbibliothek Berlin. Zu ihren Schwerpunkten gehören Frauen- und Diktaturgeschichte. Darüber hinaus widmet sie sich der lokalen Kinogeschichte. Im Februar 2018 kam ihr Buch „Kino in der Filmstadt Babelsberg. Hundert Jahre Thalia“ heraus.

Dr. Ralf Forster ist Filmtechnikhistoriker, Ausstellungskurator und stellvertretender Sammlungsleiter am Filmmuseum Potsdam. Von ihm erschienen Publikationen zur Film- und Technikgeschichte der NS-Zeit und der DDR. Außerdem verfügt er über eine umfangreiche Filmsammlung, die er in Programmkinos und Filmmuseen präsentiert. Derzeit habilitiert er zum Amateurfilm in der DDR. Das Buch dazu erscheint im Herbst 2018 bei „edition text + kritik“.

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(Wiederholungsveranstaltung)

 

Rüdiger Sielaff, Leiter der Außenstelle der BStU Frankfurt (Oder)

Cover: Erich Honecker. Das Leben davor. 1912 - 1945

Buchvorstellung

 

Autor Prof. Dr. Martin Sabrow (Zentrum für Zeithistorische Forschung, Potsdam)

 

Eintritt 4 EUR, bis 18 Jahren frei

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Nichts verkörpert den SED-Staat so sehr wie das maskenhafte Gesicht Erich Honeckers und dessen kommunistische Musterbiographie, die ihm der Parteiapparat maßschneiderte. Martin Sabrow zeigt auf der Grundlage zahl­reicher unbekannter Quellen, welche überraschenden Brüche und Nebenwege das Leben des saarländischen Jungkommunisten prägten.

Erich Honecker (1912–1994) war von frühester Kindheit an fest im kommunistischen Milieu des Saarlands verwurzelt, und doch war er als Teenager auch offen für neue Orientierung. Er fuhr nach Pommern, um Bauer zu werden, kehrte für eine Dachdeckerlehre in die Heimat zurück, studierte an der Parteihochschule in Moskau und ging 1933 in den Widerstand.

1935 musste der Jungfunktionär untertauchen. – Was machte er monatelang in Paris? Wie kam es zu seinem konspirativen Einsatz in Berlin und wie zu seiner Verhaftung? Von Rätseln umrankt war bisher auch, wie es Honecker gelang, wenige Wochen vor Kriegsende zu fliehen und bald darauf unbehelligt ins Gefängnis zurückzukehren. Die bahnbrechende Jugendbiographie des Revolutionärs und Überlebenskünstlers endet im Mai 1945, als Honecker eher zufällig Zugang zu Ulbricht fand und der Kaderabteilung seinen kommunistischen Lebenslauf einreichte, über den fortan die Partei wachte.

Sabrow zeichnet diese frühen Lebensstationen Honeckers erstmals detailliert nach. Zugleich gelingt es ihm, bestimmende Züge seines Charakters und Muster seines politischen Handelns aus solchen biographischen Bezügen zu erklären. So blieben die Bindung an seine saarländische Heimat, aber auch die Erfahrung von Not und einer versagten Kindheit in den Jahren nach dem ersten Weltkrieg für ihn prägend. Als junger Kommunist erlebte er die Härte und Gewaltsamkeit der politischen Auseinandersetzung in der Weimarer Republik und vor allem im Nationalsozialismus. Kraft bezog er aus der ihm und seinen politischen Gefährten eigenen Erlösungshoffnung samt dem daran geknüpften Willen zur radikalen und – wenn es sein musste – rücksichtslosen Umgestaltung der überkommenen Verhältnisse. Verhärtete Feindbilder und das Misstrauen gegenüber anderen Gruppen oder Generationen blieben kennzeichnend für Honecker und all jene, die sich nach 1945 an die Spitze der „sozialistischen Neuordnung“ setzten.

Das „Volk“ war für Honecker eine unzuverlässige Masse, die der ständigen Aufklärung und der richtigen Lenkung bedurfte, um nicht immer wieder in die Irre zu gehen. Doch hielt sich Honecker zeitlebens von ideologischen Streitfragen fern. Aus seiner Feder floss kein einziger wegweisender Beitrag zur Weiterentwicklung des marxistisch-leninistischen Theoriegebäudes, und sein Verständnis von Politik kannte keine visionären Zukunftsplanungen. Stattdessen setzte er, wie er es einst im kommunistischen Milieu an der Saar gelernt hatte, auf praktische Politik statt auf theoretische Debatten. Sein politischer Pragmatismus war frei von ideologischer Berührungsscheu. Mit dieser Herangehensweise empfahl er sich nach 1945 zum Aufbau der vorgeblich überparteiliche FDJ, und sie ebnete ihm 1970/71 schließlich den Weg an die Spitze der DDR. Im Kampf um den Selbsterhalt des in die Defensive geratenen Realsozialismus zögerte er nicht, auch unorthodoxe Bündnisse einzugehen.

Auf der Basis zahlreicher neu recherchierter biographischer Fakten versteht es Sabrow, Zusammenhänge zu knüpfen, die sich bislang nicht erschlossen haben. Daneben bietet das Werk manch überraschenden Ausblick, etwa auf Honeckers enges Verhältnis zu Herbert Wehner oder seine Beteiligung an einem Terroranschlag.

Martin Sabrow ist Professor für Neueste Geschichte und Zeitgeschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin und Direktor des Zentrums für Zeithistorische Forschung (ZZF) in Potsdam. Er hat zahlreiche Publikationen zur Geschichte der DDR vorgelegt.

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Foto: Christian Ditsch

Vortrag und Buchvorstellung

 

Publizistin Heike Kleffner (Journalistin, Fachreferentin für den NSU-Untersuchungs­ausschuss im Bundestag)

 

Eintritt frei

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Seit der Wende kam es zu einem nicht mehr für möglich gehaltenen Ausmaß an rechtsextremen und rassistischen Gewalttaten in Deutschland, bis hin zu pogromartigen Krawallen und Serienmorden. Es vollzogen sich mehrere Wellen rechtsextremer Radikalisierung, in den letzten Jahren verknüpft mit einem fremden- und europafeindlichen Populismus, der bis in die Mitte der Gesell­schaft hineinragt. Warum stand und steht Ostdeutschland im Zentrum dieser politischen und gesellschaftlichen Zuspitzung, und wie werden die erdrutsch­artigen Stimmengewinne der AFD in der Bundesagwahl die weitere Entwicklung beeinflussen?

Heike Kleffner wird in ihrem Vortrag diesen Fragen nachgehen und hierbei neben Brandenburg vor allem die Situation in Sachsen in den Blick nehmen. Das Bundesland bildete bereits ein Sammelbecken rechtsextremer Gruppierungen, als es 2014 als Ursprungsland der Pegida-Bewegung und als Hochburg des rechten Populismus auffällig wurde. In der Bundestagswahl erreichte die AFD dort ihre höchsten Stimmenanteile.

Heike Kleffner ist Mitherausgeberin des 2017 erschienenen Buches „Unter Sachsen. Zwischen Wut und Willkommen“ und wird zentrale Thesen aus dieser Veröffentlichung vorstellen. Namhafte Autoren aus Kultur, Wissenschaft und Politik haben zu dem Band beigetragen. In Reportagen, Features, analytischen Hintergrundtexten und persönlichen Kommentaren beleuchten sie die rassistischen Mobilisierungen, die Entstehungsgeschichte und Hintergründe der Pegida-Bewegung und der AfD in Sachsen. Analysiert werden der „neue Rechtsterrorismus“ sowie die extrem rechten Parallelmilieus, aber auch die Aktionen der kreativen Zivilgesellschaft, die sich vielerorts für demokratische Werte einsetzt.

Heike Kleffner geht der Frage nach, ob die so genannten „sächsischen Verhältnisse“ ein auf den Freistaat Sachsen sowie auf andere Teile Ost­deutschlands begrenztes Phänomen bilden – und, wie immer wieder zu lesen, als eine Spätfolgen der „Wende“ verstanden werden können–, oder ob die im Osten spürbare Radikalisierung der gesellschaftlichen Mitte als Vorbote für zukünftige politische Veränderungen in ganz Deutschland zu interpretieren ist.

Heike Kleffner schreibt als Journalistin unter anderem für den „Tagesspiegel“ und „Die Zeit“. Seit den 1990er Jahren publiziert sie über neonazistische Gewalt und die Situation von gesellschaftlichen Minderheiten in Ost­deutschland. Sie arbeitete bis August 2017 als Fachreferentin für den NSU-Untersuchungs­ausschuss im Bundestag.

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Ein musikalisch-literarischer Abend von und mit

 

Heide Bartholomäus (voice)

Silke Eberhard (sax)

Hannes Zerbe (p)

 

Eintritt: 4 EUR, bis 18 Jahre frei

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Im Rahmen der Sonderausstellung „Masse und Klasse. Gebrauchsgrafik in der DDR“ laden wir Sie herzlich ein zu einer Veranstaltung unter dem traditions­reichen Motto: LYRIK – JAZZ – PROSA. Hierzu wird exklusiv ein schon seit vielen Jahren verschlossener Ort zugänglich gemacht, das alte Krippengebäude Erich-Weinert-Allee 4, direkt neben dem Dokumentationszentrum. Mit seiner unverfälschten Patina bietet es einen besonderen Rahmen für diesen musikalisch-literarischen Abend.

Die Schauspielerin Heide Bartholomäus, die Saxofonistin Silke Eberhard und der Pianist Hannes Zerbe bringen moderne Jazzklänge in einen Dialog mit teils gesprochenen, teils gesungenen Texten. Die Idee zu dieser Kombination geht zurück auf die vom Verlag Volk & Welt 1963 begründete und in der DDR äußerst beliebte Veranstaltungsreihe „Jazz und Lyrik“, später „Lyrik, Jazz, Prosa“. Damals erreichten die Veranstaltungen und die gleich­namigen Schallplatten mit den Interpreten Manfred Krug, Eberhard Esche und Gerd E. Schäfer sowie den Jazzoptimisten Berlin Kultstatus.

Heide Bartholomäus arbeitete seit 1980 an verschiedenen Theatern im Fest­engagement oder als Gast, zuletzt war sie von 2011 bis zum Sommer 2017 Mitglied des Ensembles am Staatstheater Cottbus. Sie hat in 24 Jahren als Freiberuflerin auch viele Filme synchronisiert, arbeitete bei Rundfunk und Film, so auch derzeit wieder.

Silke Eberhard, Berliner Saxophonistin, Klarinettistin und Komponistin, ist seit 1995 mit vielen Projekten im Jazz, improvisierter Musik sowie interdisziplinären Projekten aktiv. Neben eigenen Ensembles wie dem Silke Eberhard Trio (mit Jan Roder und Kay Lübke) sowie Potsa Lotsa (plus), mit dem sie das Werk Eric Dolphys interpretiert, ist sie Mitglied zahlreicher, auch internationaler Formationen.

Hannes Zerbe, „Altmeister des gemäßigt freien Jazzpianos der DDR“, spielte in zahlreichen namhaften Formationen, darunter kleinere Gruppierungen wie FEZ und Osiris sowie größere Projekte wie die Hannes Zerbe Blechband (1979 – 1994). Seit 1994 arbeitet er mit dem Jazzorchester Prokopäz, seit 2011 außerdem mit dem Hannes Zerbe Jazz Orchester Berlin, wo er ebenfalls fast alle Titel selbst komponiert und arrangiert. Daneben tritt er in kleinen Besetzungen und als Solist auf.

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Observationsfoto Eisenhüttenstadt (BStU)

Vortrag

 

Rüdiger Sielaff, Leiter der Außenstelle der BStU Frankfurt (Oder)

 

Eintritt frei, Platzreservierung empfohlen

 

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Vor dem Abendvortrag findet ab 14.00 Uhr eine BÜRGERBERATUNG des Bundesbeauftragten für die Stasi-Unterlagen und der Landesbeauftragten zur Aufarbeitung der Folgen der kommunistischen Diktatur im Dokumentationszentrum statt. Der Vor-Ort-Service bietet Ihnen die Möglichkeit zur Antragstellung auf Einsicht in die Stasi-Unterlagen – Bitte bringen Sie hierfür ein gültiges Personaldokument mit! Musterakten und Informationsmaterial stehen für Sie bereit. Ein Mitarbeiter der Landesbeauftragten zur Aufarbeitung der Folgen der kommunistischen Diktatur berät Sie unter anderem zu Fragen der Rehabilitation.

Der Vortrag von Rüdiger Sielaff basiert auf jahrelangen akribischen Aktenstudien sowie der Rekonstruktion von zerrissenem Material, das in Frankfurt (Oder)  in händischer Arbeit zusammengefügt wurde. Im Ergebnis ermöglichte dies umfangreiche Einblicke in das Wirken der Staatssicherheit im Stadt- und Kreisgebiet von Eisenhüttenstadt. Im Fokus des Vortrags steht das letzte Jahrzehnt der DDR mit den sich mehrenden Berichten über Unzufriedenheit in der Bevölkerung, die Ausreisewelle  sowie Mangelversorgung und Misswirtschaft in den Betrieben.

Die Kreisdienststelle Eisenhüttenstadt des Ministeriums für Staatssicherheit in der Friedrich-Engels-Str. 1 beschäftigte laut Stellenplan des Jahres 1989 über sechzig hauptamtliche Mitarbeiter, darunter vier Offiziere im besonderen Einsatz und zwei hauptamtliche inoffizielle Mitarbeiter. Zu ihren Aufgaben gehörte die Außensicherung militärischer Objekte im Kreis, zum Beispiel der Truppenübungsplatz der Sowjetarmee in Dubrow bei Müllrose. Die „Absicherung“ des Eisenhüttenkombinats Ost bildete einen weiteren Arbeitsschwerpunkt, hinzu kamen zahlreiche weitere Betriebe wie die Yachtwerft Eisenhüttenstadt, die Großbäckerei Eisenhüttenstadt, das VEB Bezirksfleischkombinat, das BMK-Ost und außerhalb des Stadtgebiets unter anderem der Forstwirtschaftsbetrieb Müllrose und das Kraftwerk in Brieskow-Finken­heerd.

Anfang 1989 waren 469 Inoffizielle Mitarbeiter (IM) aller Kategorien für die Kreisdienststelle registriert, darunter nahezu 100 Personen, die Inhaber konspirativer Wohnungen oder Objekte sind. Allein im Hotel „Lunik“ waren im Oktober 1983 vier IM tätig. Andere berichten aus dem Ge­sundheitswesen, der Friedensgemeinde, dem Volkspolizeikreisamt und nicht zuletzt der EOS „Clara Zetkin“. Dort sollten insbesondere alle zukünftigen Medizinstudenten „gründlich aufgeklärt“ werden, „mit dem Ziel, zu gewährleisten, daß sich keine politisch unzuverlässigen Personen … für ein Medizinstudium bewerben.“

Im Oktober 1988 „bearbeitete“ die MfS-Kreisdienststelle 116 „Übersiedlungsersuchen“  mit 267 Personen. Damit gehört die Kreisstadt zu den Schwerpunkten der Ausreisebewe­gung im Bezirk Frankfurt (Oder). 44 Personen sollten im ersten Halbjahr 1989 ausreisen dürfen. Weniger Glück hatten jene Menschen, die in den Vorgängen „Kontakt“ und „Profil“ bearbeitet wurden – sie werden verhaftet und verurteilt.

Voller Sorge analysierte die Stasi die Kommunalwahlen 1989. Die Zahl der Nicht­wähler stieg enorm. Immer mehr Bürger suchen die Wahlkabinen auf. In zwei Wahl­kreisen tauchen insgesamt 31 Stimmzettel auf, die „mit einzelnen Worten oder Sätzen versehen“ sind, so etwa „Glasnost“, „Gegen­stimme“, „Reisefreiheit“, „Abgelehnt“, „nicht einverstanden“, „Sorgt für bessere Verteilung der Lebensmittel“ oder „Mehr in die Geschäfte, dann nächstes Jahr meine Stimme“.

Auch die Städtepartnerschaft von Eisenhüttenstadt und Saarlouis rief die Stasi auf den Plan, die für eine lückenlose Überwachung der Reiseteilnehmer sorgte und alles tat, um private und persönliche Kontakte im Rahmen der Städtepartnerschaft zu erkennen und zu unterbinden. Bald wurde sie allerdings der Ausdehnung privater Kontakte nicht mehr Herr.

Zu den Überlieferungen des MfS aus dem Kreis Eisenhüttenstadt gehören auch zwei Säcke gefüllt mit Fotos und Negativen. Viele davon scheinen Aktivitäten des MfS im Rahmen der Arbeiterfestspiele 1988 zu be­legen. Bei einigen handelt es sich um vom „Westfernsehen“ abfotografierte Bilder – beispielsweise wenn darauf Personen identifiziert werden sollten.

Rüdiger Sielaff wurde 1958 in Stendal geboren. Nach einem gescheiterten Fluchtversuch seiner Bruders erhielt die Mutter Berufsverbot. Rüdiger Sielaff selbst durfte in der DDR aus politischen Gründen nicht studieren und wurde Krankenpfleger. Nach dem Grundwehrdienst bei der NVA stellte er einen Ausreiseantrag aus der DDR, die ihn 1986 ausbürgerte. Er studierte in Duisburg und wurde Berufsschullehrer sowie Leiter an Schulen des Gesundheits- und Sozialwesens. Seit 2002 ist Rüdiger Sielaff Leiter der Außenstelle des Bundesbeauftragten für die Unterlagen des Ministeriums für Staatssicherheit der ehemaligen DDR (BStU) in Frankfurt (Oder).

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Typofix-Bogen mit der Schrift Maxima Schriftentwurf: Gert Wunderlich Reproduktion: Lena Haubner

Vortrag

 

Lena Haubner (Grafikerin, Weimar)

 

Eintritt frei

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Die neue Sonderausstellung „Masse und Klasse. Gebrauchsgrafik in der DDR“ im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR präsentiert Gestaltungen von Büchern, Zeitschriften und Schallplatten sowie von Produktverpackungen, Reklame­erzeugnissen und Plakaten – gebrauchsgrafische Arbeiten, die in ihrer massenhaften Verbreitung den visuellen Alltag der DDR prägten.

Der Vortrag der Grafikerin Lena Haubner richtet den Fokus auf ein zentrales Thema der Aus­stellung, auf die Typo­graphie als grund­legendem und zu­gleich ungemein vielfältigem Element von Alltags­­drucksachen. Von der Antiqua über die Grotesk bis hin zu Fraktur und Rotunda: Der Um­gang mit Schrift war in der DDR breit gefächert und abwechslungsreich. Schrift wurde geschrieben, gezeichnet, gemalt, ge­setzt – sowie geschnitten und geklebt.

Der Vortrag unternimmt einen visuellen Streifzug durch die Typografie­geschichte der DDR und stellt dabei so namhafte Gestalter wie Klaus Witt­kugel, Werner Klemke, Albert Kapr, Axel Bertram oder Sonja und Gert Wunderlich mit ihren Arbeiten und Arbeits­weisen vor.

Lena Haubner lebt und arbeitet als selbstständige Grafikdesignerin in Weimar. Sie studierte Visuelle Kommunikation an der Bauhaus-Universität Weimar und schloss ihr Studium mit einem Buchprojekt über Grafikdesign in der DDR ab. Sie ist Vorsitzende des Druckgrafischen Museums Pavillon-Presse in Weimar.

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Titelblatt (Avant-Verlag)

Fächerverbindende Fortbildung für Geschichts- und Kunstlehrerinnen und -lehrer

 

Referentin: Frau B. Weyhe, Hamburg
Veranstaltungsleiter: Herr A. Drieschner
Trägerschaft: „Plattform Kulturelle Bildung des Landes Brandenburg“

 

Der Unkostenbeitrag für die Fortbildung beträgt 2,00 €.

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Die Künstlerin Birgit Weyhe veröffentlichte 2015 die preisgekrönte Graphic Novel „Madgermans“ zum Thema „Vertragsarbeiter in der DDR“.

Diese Graphic Novel ist der Ausgangspunkt für eine workshopgestützte, rahmenplanbegleitende Fortbildung für Kunst- und Geschichtslehrer der Sekundarstufen I und II.

Während die Kunstlehrer eher gewohnt sind, mit dem Medium der Bildgeschichte umzugehen, bietet dieses Genre für Geschichtslehrer als spezifische geschichtskulturelle Darstellung die Chance auf einen Zugriff auf historische Sachverhalte, der an der Lebenswirklichkeit der Schülerinnen und Schüler orientiert ist. Darüber hinaus wird eine bislang im Geschichtsunterricht eher wenig beachtete Problematik thematisiert, die überdies 2018 Prüfungsschwerpunkt im Abitur ist.

In gemeinsamen Workshops werden die Geschichts- und Kunstlehrer entdecken, wie sie mit der methodischen Form und zeitgeschichtlich relevanten Thema nicht nur fächerverbindendend arbeiten, sondern auch den Unterricht in jedem Einzelfach bereichern können.

Der Ort der Fortbildung ist gleichzeitig Archiv und Anregung für die Auseinandersetzung mit dem Stoff.

Die Veranstaltung findet in der Trägerschaft der „Plattform Kulturelle Bildung des Landes Brandenburg“ statt.

Kooperationspartner:
Plattform Kulturelle Bildung des Landes Brandenburg
Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR
Schulamt Frankfurt (Oder)
Gesamtschule mit gymnasialer Oberstufe Eisenhüttenstadt
ArcelorMittal Eisenhüttenstadt

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Beispielseite (Avant-Verlag)

Vortrag mit Lichtbildern

 

Birgit Weyhe (Autorin und Zeichnerin, Hamburg)

 

Eintritt: 3 €, Abendkasse: 4 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Von 1979 bis 1991 waren etwa 20.000 „Vertragsarbeiter“ aus Mosambik in der DDR beschäftigt. Ihr auf vier Jahre befristeter Aufenthalt sollte es ihnen ermöglichen, eine Ausbildung zu absolvieren und Berufserfahrung zu sammeln, damit sie nach ihrer Rückkehr zum Aufbau eines unabhängigen sozialistischen Mosambiks beitragen konnten.

Die Realität sah anders aus. Die „Madgermanes“, wie sie in Mosambik genannt werden – eine Wortschöpfung aus „Verrückte Deutsche“ und „Made in Germany“ – kehrten in ein vom Bürgerkrieg völlig zerstörtes Land zurück. Für ihre Berufsausbildung gab es keine Verwendung, und der von der Regierung treuhänderisch einbehaltene Lohn wurde nie ausgezahlt.

Birgit Weyhe rekonstruiert im Medium der Graphic Novel dieses wenig bekannte Kapitel deutsch-mosambikanischer Geschichte, indem sie die Betroffenen selbst zu Wort kommen lässt. Sie reiste nach Mosambik uns sprach mit den Zeitzeugen, sammelte dort Spuren und Dokumente ihrer Geschichte. Es entstand ein Comic, der in seiner Bild- und Erzählsprache die Grenzen zwischen afrikanischer und europäischer Kultur überschreitet.

Am 13. und 14. Juni ist die Autorin auf Einladung der Plattform Kulturelle Bildung des Landes Brandenburg, der Gesamtschule 3 Eisenhüttenstadt und des Dokumentationszentrums Alltagskultur der DDR zu Gast in Eisenhüttenstadt, um eine Veranstaltungsreihe für Lehrer, Schüler und die interessierte Öffentlichkeit durchzuführen.

Das Buch von Birgit Weyhe erhielt den Max & Moritz Preis 2016 für das „beste deutschsprachige Comic“ sowie weitere Preise.

Birgit Weyhe wurde 1969 in München geboren. Sie verbrachte ihre Kindheit in Ostafrika und studierte Literatur und Geschichte in Konstanz und Hamburg sowie Illustration. Seit ihrem Diplom zu autobiographischem Erzählen im Comic arbeitet sie als Comic-Zeichnerin. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland gezeigt und international veröffentlicht. Seit 2012 unterrichtet sie als Gastdozentin an der Hochschule für Angewandte Wissenschaften in Hamburg.

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Oldtimer-Treffen auf dem Platz vor dem Dokumentationszentrum (Foto: DOK)

Wir laden Sie herzlich ein zum Veranstaltungsprogramm des Dokumentationszentrums Alltagskultur der DDR am Internationalen Museumstag.

Unser Thema ist in diesem Jahr die Fahrzeugkultur der DDR.

 

Am Internationalen Museumstags ist der Eintritt frei.

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Hierzu wird es ein DDR-Oldtimertreffen vor dem Dokumentationszentrum geben, zu dem wir unter anderem Fahrzeuge aus der umfassenden Sammlung der „IFA-Freunde“ (Trebus) sowie der Firma Dirk Schulz Autoverwertung (Eisenhüttenstadt) erwarten. Alle Besitzer von Autos oder Zweirädern sind herzlich eingeladen, ebenfalls ihren Oldtimer zu präsentieren! (Anmeldung erbeten).

Im Gebäude des Dokumentationszentrums wird eine Auswahl von historischen Werbefilmen zu Fahrzeugen der DDR gezeigt, kuratiert von der Filmhistorikerin und Fotografin Christine Kisorsy (Berlin).

Das Buchhaus Jachning (Eisenhüttenstadt) wird einen Büchertisch mit Literatur zu Fahrzeugen der DDR betreuen.

Eintritt frei auch zu unserer Dauerausstellung „Alltag: DDR“

Gemeinsam mit dem Städtischen Museum Eisenhüttenstadt, dem Kloster Neuzelle, dem Bauernmuseum und dem Strohhaus Neuzelle werden wir erstmals einen Pendelverkehr zwischen diesen Häusern anbieten. Zwischen 12.00 und 15.00 Uhr wird stündlich ein Bus-Shuttle am Dokumentationszentrum starten, das diese Museen verbindet

Wir freuen uns auf Ihren Besuch !

Das Dokumentationszentrum Alltagsgeschichte der DDR kooperierte im Rahmen des Museumstages 2017 mit vier weiteren Museumsstandorten in Eisenhüttenstadt und in Neuzelle. Insgesamt besuchten über 700 Kulturinteressierte die Veranstaltungen und Führungsangebote dieser Einrichtungen. Allein im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR fanden sich gut 230 Besucher ein.

Bei dem Oldtimer-Treffen auf dem Platz vor dem Ausstellungsgebäude waren rund drei Dutzend Oldtimer zu bewundern, neben Motorrädern und PKW auch ein Ikarus-Bus der IFA-Freunde Trebus e.V.

Das Dokumentationszentrum dankt allen Fahrzeugbesitzern für ihre Teilnahme und Unterstützung !

Das Angebot eines verbindenden Shuttle-Verkehrs zwischen den Museen in Eisenhüttenstadt und Neuzelle fand starken Zuspruch und soll im kommenden Jahr wiederholt und ausgebaut werden.

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Studierende am Nachlass von Tamara Bunke, HTW Berlin

Vortrag mit Lichtbildern

 

Prof. Dr. Oliver Rump (Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin)

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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In der DDR trugen über zweihundert Schulen, Kindergärten und andere Organisationen den Namen Tamara Bunke, Bücher und Zeitschriftenartikel berichteten von ihrem Leben. Die deutsch-argentinisch-kubanische „Tania la Guerillera“ an der Seite von Ernesto „Che“ Guevaras war eine nicht unumstrittene Ikone der von der SED propagierten „Solidaritätsbewegung“. Aus dem kollektiven Gedächtnis des vereinten Deutschlands ist sie aber auch heute nicht verschwunden.

1937 geboren verbrachte Tamara Bunke ihre Kindheit in Buenos Aires in Argentinien. Ihre Eltern befanden sich dort im Exil nach ihrer Flucht vor nationalsozialistischer Verfolgung. 1952 übersiedelte die Familie in die DDR. In der Erweiterten Oberschule „Clara Zetkin“ in Stalinstadt (heute Eisenhüttenstadt) absolvierte Tamara Bunke 1956 das Abitur. 1958 begann sie ein Studium an der Humboldt Universität in Berlin, bevor sie 1961 die DDR in Richtung Kuba verließ, um sich den Befreiungsbewegungen in Kuba und Bolivien anzuschließen. Auf Kuba erlangte sie als „Tania la Guerillera“ eine bis heute anhaltende Popularität.

Zahlreiche Mythen und Legenden ranken sich um ihre Person, vor allem um ihre letzten Jahre bis zu ihrem Tod am 31. August 1967 in einem Feuergefecht im bolivianischen Dschungel. Seit 2013 widmete sich ein Projekt an der Hochschule für Technik und Wirtschaft in Berlin den verschiedenen Interpretationen ihres Lebens und Fakten ihrer Biographie. Prof. Dr. Oliver Rump untersuchte mit Studierenden des Studiengangs Museumskunde den Nachlass Tamara Bunkes, der von ihrer Mutter Nadja aufbewahrt wurde und über die Arbeitsgruppe Cuba Sí bei der Partei DIE LINKE an die HTW Berlin gelangte. 750 Mappen und Kartons mit Briefen, Notizbüchern, Schulheften und Objekten wie einer Uniform wurden inhaltliche erschlossen und dokumentiert. Heute wird das Material im Gedenk- und Museumskomplex „Ernesto Che Guevara“ Santa Clara/ Kuba aufbewahrt, wo sich auch die sterblichen Überreste von Tamara Bunke befinden.

Aus dem Studienprojekt in Berlin erwuchsen zwei Wanderausstellungen in deutscher und in spanischer Sprache, die bereits an verschiedenen Orten im In- und Ausland gezeigt wurden. Oliver Rump stellt in seinem Vortrag das Vorhaben zur Erforschung und Sicherung des Nachlasses Tamara Bunkes vor, berichtet über neue Erkenntnisse und seine Erfahrungen aus seinen Reisen und Kontakten nach Kuba.

Prof. Dr. Oliver Rump ist Professor für Museumskunde und Museumsmanagement an der Hochschule für Technik und Wirtschaft in Berlin. Er studierte Volkskunde und Sozial- und Wirtschaftsgeschichte sowie Geographie an der Universität Hamburg. Bis 2008 war er Direktor am Museum für Kommunikation in Hamburg.

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Museum Utopie und Alltag, Hermann Bruse, Ein deutscher Umara 1951

Lichtbildvortrag von Herbert Schirmer sowie Vorstellung des Ausstellungskatalogs durch Jorg Sperling

 

Schlaglichter. Sammlungsgeschichte

 

Eintritt frei

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Das Kunstarchiv Beeskow vereint seit 1994 Kunstwerke aus dem Besitz von Parteien, staatlichen Einrichtungen und Massenorganisationen der DDR, darunter Auftragswerke des FDGB, des Magistrats von Berlin, des Kulturfonds der DDR, sowie der SED, der FDJ und der DSF. Aus dem Bestand von über 16.000 Objekten wurden für die Ausstellung „Schlaglichter. Sammlungsgeschichte(n)“ siebzig Werke ausgewählt, die den Wandel der Auftragsbehandlung verdeutlichen.

Herbert Schirmer, der Kurator der im Dokumentations­zentrum gezeigten Schau  – deren Laufzeit bis zum 7. Mai 2017 verlängert ist – wird in seinem Vortrag über die von der sowjetischen Administration geprägte kulturpolitische Ausgangssituation nach 1945 in der Sowjetischen Besatzungszone sprechen und anhand von ausgewählten Künstlerbiografien die ersten zehn Jahren ab Gründung der DDR 1949 in den Blick nehmen. Die Politik der SED, die bis weit in die 1960er Jahre in der bildenden Kunst vor allem ein Instrument der weltanschaulichen Erziehung sah, wollte mit Unterstützung der Künstler die Herausbildung sozialistischer Gesellschaftsverhältnisse befördern. Jene Jahre waren grundlegend für die wechselvolle und widersprüchliche Geschichte der Kunst in der DDR bis 1990. Der durch Lichtbilder illustrierte Vortrag verdeutlicht den unterschiedlichen Umgang der Künstler mit staatlicher Bevormundung und Einflussnahme.

Der Katalog zur Ausstellung „Schlaglichter. Sammlungsgeschichte(n)“ wird in Kürze zum Preis von 19 EUR im Museumsshop erhältlich sein: mit ca. 220 farbigen Abbildungen, Texten von Susanne Altmann, Ulrike Kremeier, Barbara Martin, Carmen Schliebe, Herbert Schirmer, Jörg Sperling, Armin Hauer.

Der anlässlich des dreiteiligen Ausstellungsprojekts vorgelegte Katalog gibt erstmals einen gemeinsamen tiefen Einblick in die Kunstsammlungen der beiden Kunstmuseen in Cottbus und Frankfurt (Oder) und offenbart Bedingungen ihres Entstehens wie ihre Sammlungs­tätigkeit vom Beginn bis heute. Daneben werden die Geschichte des Kunstarchivs Beeskow und Beispiele aus dem Bestand dieser Einrichtung vorgestellt.

HERBERT SCHIRMER ist Kurator des in Eisenhüttenstadt zu sehenden Teils der Ausstellung „Schlaglichter. Sammlungsgeschichte(n)“, die gemeinsam vom Kunstmuseum Dieselkraft­werk Cottbus, dem Museum Junge Kunst Frankfurt (Oder) sowie dem Kunstarchiv Beeskow ausgerichtet wird.

JÖRG SPERLING ist Kustos Bildende Kunst am dkw. Kunstmuseum Dieselkraftwerk Cottbus.

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Kunst.Klang

Führung und Konzert

 

Kunstwerke der Sonderausstellung „Schlaglichter“im Dialog mit zeitgenössischer Musik

Im Anschluss: Führung durch die Ausstellung mit Kurator Herbert Schirmer

Konstanze Schröder (Violine), Betina Müller (Viola) und Nikola Götzinger (Violoncello) spielen Kompositionen von Hanns Eisler, Udo Zimmermann u.a.

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Anlässlich der dreiteiligen Ausstellung „Schlaglichter. Sammlungsgeschichte(n)“ entstand die Idee für eine musikalisch-museale Veranstaltungsreihe an den jeweiligen Ausstellungs­orten Cottbus, Eisenhüttenstadt und Frankfurt (Oder). Unter dem Titel KUNST.KLANG erklingt am 25. März 2017 im Dokumentationszentrum zeitgenössische Kammermusik. Die drei Musikerinnen sind langjährige Mitglieder des Orchesters des Staatstheaters Cottbus.

Programm:

Hanns Eisler (1898 – 1962)

Präludium und Fuge über B-A-C-H für Streichtrio; 1934

Udo Zimmermann (*1943)

Improvisation und Tanz; aus: movimenti caratteristici per violoncello solo; 1965

Reiner Bredemeyer (1929 – 1995)

Vier Stücke für Streichtrio; 1971

Jan Cyž (*1955)

Andante und Quasi cadenza; aus: VOILÀ VIOLA pour viola sola; 1992

Ludwig Walter (1928 – 2014)

„high ehereal“; aus: Vier kurze Stücke für Streichtrio; 1993

Bernd Weinreich (*1948)

Die Grasmücke. Konzertantes Solo für Violine; 2009

Harald Lorscheider (1939 – 2005)

Sechs Miniaturen für Streichtrio; 1987

Nach dem musikalischen Teil führt der Kurator Herbert Schirmer zu ausgewählten Kunst­werken der Ausstellung.

Die Veranstaltungsreihe wird freundlich unterstützt von der Sparkasse Oder-Spree.

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Foto: Buchcover Ch. Links Verlag

Buchvorstellung und Gespräch

 

Dr. Anna Kaminsky

Ort: Gesamtschule 3, Maxim-Gorki-Str. 15, 15890 Eisenhüttenstadt

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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In ihrem neuen Buch „Frauen in der DDR“ zeigt Anna Kaminsky, wie die Frauen mit dieser Vielzahl von Ansprüchen und Erwartungen umgingen. Sie betrachtet den Alltag, die Wünsche und Sehnsüchte von Frauen sowie die Reaktionen von Männern auf das geänderte Frauenbild. Der hohe Grad von berufstätigen Frauen und Müttern, der mit über neunzig Prozent im letzten Jahrzehnt der DDR zu den höchsten weltweit gehörte, wurde als Zeichen für die gelungene Gleichberechtigung genommen.

Die moderne Frau in der DDR sollte nicht nur voll berufstätig sein, sie sollte sich auch ständig weiterbilden und in gesellschaftlichen Organisationen aktiv sein, sie sollte den Haushalt meistern und ihren Kindern eine gute Mutter sein.

Auch heute bewegt sich die öffentliche Debatte in Sachen Gleichberechtigung um Themen wie die Vereinbarkeit von Familie und Beruf, Feminismus und Emanzipation oder in neuerer Zeit um die Sinnhaftigkeit von Quoten, die dazu beitragen sollen, Frauen verstärkt in Führungspositionen zu bringen. Die hinter all diesen Debatten und Modellen stehende Frage lautet: Welche Bedingungen braucht es, damit die verschiedenen Geschlechter gleichberechtigt am öffentlichen Leben teilnehmen können?

Dr. Anna Kaminsky ist Geschäftsführerin der Bundesstiftung zur Aufarbeitung der SED-Diktatur. Sie studierte an der Sektion Theoretische und angewandte Sprachwissenschaft der Karl-Marx-Universität in Leipzig. 1992 Promotion, 1993 bis 1998 Mitarbeit u.a. am Berliner Institut für vergleichende Sozialforschung, an der Universität Münster, der Gedenkstätte Sachsenhausen und am Deutschen Historischen Museum, seit 2001 Geschäftsführerin Stiftung Aufarbeitung.

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Film: Privatbesitz

Vortrag mit Beispielen aus privaten Schmalfilmen

 

Sebastian Thalheim

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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8 mm- und Super 8-Filme aus der DDR zeigen den Wochenendausflug in den Schreber­garten, die Jugendweihe, die Ungarnreise, die Maidemonstration, Westwaren und den Mauerfall. Mit der AK8, Admira oder Quarz wurde gefilmt, was den Menschen in der DDR wichtig war. Damit sind die „Schnürsenkel“-Filme wertvolle Quellen über das Leben im Sozialismus, denn sie entstanden, anders als der vom Kulturbund geförderte Amateurfilm, außerhalb staatlich organisierter Freizeitgestaltung.

Ihre Bilder sind kleiner als Fingernägel. Sie sind verwackelt und unscharf. Doch für einen Kulturhistoriker sind es kostbare Schätze.

Doch lässt sich die Schmalfilmkultur der DDR nicht als Nischenpraxis erklären. Für die Fotokinoindustrie waren die Apparaturen und Filme wichtige Konsum- und Exportartikel. Die Werbeanzeigen und -filme bedienten sich transnationaler Bilder von Kernfamilie mit Kindern. Der Fotokinoverlag bot in zahlreichen Publikationen Sinn- und Gestaltungs­angebote und in den 1970er und frühen 1980er Jahren widmete sich sogar ein Amateur­film­festival dieser Thematik: Das Oberhofer Freizeit Filmfestival. Und schließlich dienten die Filme als Kommunikationsmedium innerhalb der Familie, als auch außerhalb bei ge­selligen Abenden mit Kollegen und Nachbarn oder einem Besuch der Westverwandt­schaft.

In seinem Vortrag beschreibt Sebastian Thalheim die Praxis des Familienfilmens in der DDR, die er im Rahmen seiner Doktorarbeit erforscht. Dabei stellt er Ausschnitte aus privaten Familienfilmen, Ratgebern, Eingaben an staatliche Institutionen, Werbeanzeigen, Werbefilme und auch Interviews von ehemaligen Filmern vor.

Im Anschluss an den Vortrag wird den Besuchern die Möglichkeit gegeben, Ausschnitte aus eigenen Schmalfilmen zu präsentieren und zu diskutieren. Bitte melden Sie sich dafür an.

Sebastian Thalheim M.A. hat Geschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin studiert. Seit 2013 ist er wissenschaftlicher Mitarbeiter des Seminars für Volkskunde/Europäische Ethnologie der Universität Münster und gibt Kurse zu Historischen Methoden und zum ethnografischen Filmemachen. Seit 2014 arbeitet er an seiner Dissertation „Familienfilm in der DDR. Schmalfilmkultur zwischen staatssozialistischem Ideal und Alltagsbildern“.

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Foto: DOKfilm Fernsehproduktion GmbH

Gespräch und Lesung

 

Manfred Stolpe stellt im Gespräch mit dem Verleger André Förster sein neues Buch vor: „Von Pommern nach Potsdam. Ein Leben im Gespräch.“/vbb verlag für berlin-brandenburg.

Ort: Evangelisches Gemeindezentrum, Robert-Koch-Strasse 37

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Manfred Stolpe wurde im vergangenen Mai 80 Jahre alt – eine gute Gelegenheit, zurückzublicken und ihn aus seinem Leben berichten zu lassen. In großer Offenheit erzählt Stolpe von seiner Kindheit in Pommern und seiner Arbeit als Jurist in der evangelischen Kirche der DDR. Er spricht über sein besonderes Verhältnis zu Regine Hildebrandt, schildert, wie er den politischen Umbruch 1989 erlebt hat, und beschreibt, wie er als Ministerpräsident das neugegründete Land Brandenburg mehr als ein Jahrzehnt lang führte, bis er im Jahre 2002 Bundesverkehrsminister wurde.

Im zweiten Teil des Abends berichtet Manfred Stolpe über seine beruflichen und persönlichen Verbindungen zur Stadt Eisenhüttenstadt und zur Evangelischen Friedenskirchengemeinde. Als Träger wichtiger Ämter im Bund der Evangelischen Kirchen in der DDR sowie als Konsistorialpräsident der Ostregion der Evangelischen Kirche Berlin-Brandenburg begleitete und unterstützte er auch über lange Jahre hinweg die Arbeit der Friedenskirchengemeinde in Eisenhüttenstadt und ebnete ihr den Weg zum 1978 begonnenen Bau des Gemeindezentrums in der Robert-Koch-Straße. Ab 1990 setzte sich Stolpe als Ministerpräsident intensiv für den Erhalt des Stahlstandortes Eisenhüttenstadts ein.

Die Veranstaltung ist Bestandteil der Vortragsreihe des Dokumentationszentrums Alltagskultur der DDR und wird gemeinschaftlich durchgeführt mit der Evangelischen Friedenskirchengemeinde Eisenhüttenstadt.

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Filmstill: 1000KM-04©DEFA-Stiftung

VORTRAG mit Filmbeispielen

 

Christine Kisorsy, Fotografin und Kuratorin (Berlin)

Mittwoch, 23. November 2016, 18.00 Uhr (Wiederholungsveranstaltung)

 

Eintritt frei

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Auf die Planstadt Eisenhüttenstadt und das Eisenhüttenkombinat Ost (EKO) richten Historiker und Kulturwissenschaftler nicht erst seit 1989 immer wieder ihren Blick. Doch das Bild von Stadt und Werk im Film ist bisher weitgehend unbeachtet geblieben. Dies überrascht, denn diesem Medium wurde in der DDR aufgrund seiner Popularität hohe Bedeutung für die Darstellung der mit Stadt und Werk verbundenen Aufbauerfolge beigemessen. So bannten die Kameramänner der DDR-Wochenschau „Der Augenzeuge“ebenso wie renommierte DEFA-Dokumentaristen und Amateure die Stadt wiederholt auf Celluloid.

Christine Kisorsy zeigt in ihrem Vortrag nun das filmisch vermittelte Bild der Arbeiterstadt und des EKO. Sie stellt dazu zahlreiche Auszüge aus Wochenschauen, Dokumentar- und Spielfilmen der Jahre 1953 bis 1987 vor, die sie nach umfangreichen Recherchen aus den Archiven der DEFA zusammenstellen konnte.

Die Planstadt und das Eisenhüttenkombinat waren seit ihrer Gründung 1950/51 bis zum Ende der DDR immer wieder im Fokus medialer Darstellungen. Vor allem in der Zeit des „Aufbaus“ galt ihr Beispiel als symbolhaft für die gesamte DDR. Die Brüche und Veränderungen, welche die Geschichte der DDR kennzeichnen, ließen aber auch das „Image“ von Eisenhüttenstadt nicht unberührt. Vielmehr vollzog sich über die Jahrzehnte hinweg ein deutlicher Wandel in der Rolle, die dieser Stadt zugeschrieben wurde, und auch das Leben ihrer Bewohner änderte sich. Dies macht das Filmschaffen der DEFA, besonders bei Gegenüberstellung von Filmen unterschiedlicher Entstehungsphasen und ihrer jeweiligen Symbolbilder, unmittelbar nachvollziehbar.

Von Christine Kisorsy vorgestellt und kommentiert werden vor allem Dokumentarfilme, aber auch die wenigen fiktionalen Filme, die sich Eisenhüttenstadt zuwandten. Sie zeigt unter anderem Auszüge aus NACH 900 TAGEN (1953, Karl Gass), DAMALS UND HEUTE (1955, Walter Marten), MÄRKISCHE NOVELLE (1957, Max Jaap), OFENBAUER (1962, Jürgen Böttcher), DIE SUCHE NACH DEM WUNDERBUNTEN VÖGELCHEN (1964, Rolf Losansky), WEGGEFÄHRTEN (1974, Rolf Schnabel u.a.), DAMIT DER STAHL DEM FRIEDEN DIENT (1987, Filmstudio der NVA) sowie verschiedene Beiträge der DDR-Wochenschau DER AUGENZEUGE und des DDR-MAGAZINS.

Christine Kisorsy ist mit der Geschichte Eisenhüttenstadts eng vertraut: 2015, zum 65. Stadtgeburtstag, zeigte sie ihre Fotoausstellung zum „Hotel LUNIK“ im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR.

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Foto: Thomas Kemnitz / VIMUDEAP.info

Rundgang und Zeitzeugengespräch

 

Kurator Herbert Schirmer und Zeitzeugengespräch mit Bernd Ludewig (ehem. Projektkoordinator des FDJ-Zentralrats)

Eine Veranstaltung des Kunstarchivs Beeskow in der Sonderausstellung im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR.

 

Eintritt frei

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Das Kunstarchiv Beeskow lädt Sie herzlich ein zur Finissage der Sonderausstellung „Junge Kunst im Auftrag“ im Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR.

Die nunmehr ausklingende Schau zeigt erstmals eine größere Auswahl dessen, was der FDJ-Zentralrat einst bei den Kunsthochschulen der DDR in Auftrag gab, um die „Kaderschmiede“ zur Ausbildung von Funktionären der sozialistischen Jugendbewegung bildkünstlerisch auszugestalten.

Der Kurator der Sonderausstellung, Herbert Schirmer, sowie der ehemalige Koordinator des FDJ-Zentralrats für das Bogensee-Projekt, Bernd Ludewig, sprechen über die Werke und ihren Entstehungshintergrund. Hierbei wird es auch um die Frage gehen, wie junge Künstler das letzte Jahrzehnt der DDR erlebten und ob sie über ihre Zeit hinaus Zeichen zu setzen vermochten.

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Foto: Klein, 14.8.1952 (Bundesarchiv, Bild 183-15848-0001/CC-BY-SA 3.0)

Vortrag, Zum 75. Jahrestages des deutschen Überfalls auf die Sowjetunion am 22. Juni 1941

 

Referent: Axel Drieschner, Kurator Dokumentationszentrum

Begrüßung: Hartmut Preuß, Städtisches Museum Eisenhüttenstadt

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Der Vortrag beleuchtet die politischen und architektonischen Entstehungshintergründe des Denkmalsplatzes anhand aktueller Forschungsergebnisse und formuliert Diskussions­anstöße für den künftigen Umgang mit diesem Erbe zur Diskussion. Zugleich würdigt er das Schicksal der nach dem Beginn des Krieges gegen die Sowjetunion vor 75 Jahren im STALAG III B umgekommenen sowjetischen Soldaten.

Vor 75 Jahren, am 22. Juni 1941, überfiel Deutschland die Sowjet­union. Es führte den Krieg als weltanschaulichen und rassenideolo­gischen Vernichtungskampf. Dies zeigt sich exemplarisch am Schicksal der sowjetischen Kriegsgefangenen. Binnen Monaten ließ die Wehr­macht sie systematisch verelenden und Hundert­­tausende verhun­gern. Von den 5,7 Millionen Rotarmisten in deutschem Gewahrsam kamen bis 1945 über drei Millionen ums Leben.

Zu den Orten dieses Massensterbens zählte das Kriegs­gefangenenlager STALAG III B in Fürstenberg (Oder), heute Eisenhüttenstadt. Mehr als 4.000 sowjetische Soldaten kamen hier zu Tode. Hauptursache war der Entzug von Nahrung und medizinischer Versorgung, daneben die auszehrende Zwangsarbeit an Orten wie der Baustelle des „Kraftwerks Vogelsang“ am Rande der Stadt.

Die sowjetischen Opfer wurden in Massengräbern begraben und beim Bau des Eisen­hüttenkombinats in die neu gegründete Wohnstadt überführt, an eine Stelle, die in ersten Überlegungen als Zentraler Platz konzipiert war. Es entstand der damals größte sowjetische Ehren­friedhof im Land Brandenburg.

Über den Grab­kammern wurde 1951 ein monumentaler Obelisk errichtet und in seinem Vorfeld ein weiträumiger Kundgebungsplatz geschaffen. Bis 1992 wurde er „Platz der Deutsch-Sowjetischen Freundschaft“ genannt, seitdem heißt er „Platz des Gedenkens“. 1953 vollzog Walter Ulbricht hier die Namensgebung von Stalinstadt.

Bis 1989 blieb dies ein Ort politischer Manifestationen, vor allem des Bündnis­bekenntnisses zur Sowjetunion und des rituellen Anti­faschis­mus, aber zugleich auch ein Ort des alltäglichen Lebens. Nur eines durfte er nicht sein: eine Stätte realer Erinnerung an die im STALAG III B umgekommenen sowjetischen Gefangenen, denn diese Opfergruppe passte nicht zu dem von der UdSSR und der DDR propagandistisch erwünschten Bild des heroischen und siegreichen Rotarmisten.

Mit dem Ende der DDR büßte der Platz seine überkommenen Funktionen ein, ohne dass sich neue Ansprüche auf ihn richteten. Als vergessener Stadtraum bildet er seitdem ein Symbol unbewältigter historischer und politischer Verwerfungen. Bis heute erinnert (beinahe) nichts an das konkrete Schicksal der hier ruhenden Toten, statt dessen dominiert ungebrochen der inhaltliche und gestalterische Zugriff aus der Endphase des Stalinismus.

Welchen Stellenwert wird der Platz künftig als Gedenkort und als öffentlicher Raum besitzen? Wie lässt sich leben mit seiner zwar denkmalgeschützten, uns aber fremd gewordenen steinernen Monumentalität? Wie gelangt man hier von einem anonymen, formelhaften „Gedenken“ zu historisch konkreter Erinnerung und Information, die Orientierungshilfe für die Zukunft bieten kann? Neue Ansatzpunkte eröffnen sich dank der Initiative russischer Nachkommen von Opfern. Sie haben die Namen eines Großteils der Verstorbenen zusammengetragen und sie vor einigen Jahren der Stadt Eisenhüttenstadt übergeben, damit sie über den Gräbern angebracht werden.

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Berlin, Rundfunkhaus in der Nalepastraße, Großer Sendesaal 1 (Foto: G. Wehowsky, 2008)

Vortrag

 

Tanja Scheffler, Architekturhistorikerin (Dresden)

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Die Bauhistorikerin und Architektur­journalistin Tanja Scheffler beleuchtet in ihrem Vortrag die vielschichtige Biographie und das facettenreiche architek­tonische und künstlerische Schaffen Franz Ehrlichs (1907–1984). Sie forscht seit langem zur Planungs- und Baugeschichte der DDR und befasste sich in den letzten Jahren auch intensiv mit dem Wirken Ehrlichs.

Gestützt auf seine Biographie als Kommunist, Buchenwald-Häftling und Mitglied des „antifaschistischen Widerstandes“ ging Ehrlich in der DDR seinen ganz eigenen Weg. Die öffentliche Anerkennung blieb ihm dadurch freilich lange Zeit verwehrt.

Der am Bauhaus Dessau ausgebildete Ehrlich war Designer, Graphiker, Künstler und einer der vielseitigsten Architekten der DDR. Für die Deutschen Werkstätten Hellerau entwickelte er neben prestigeträchtigen Innenraumausstattungen zahlreiche Einzel- und Typenmöbel. Seine vielfältig kombinierbare, in großen Stückzahlen hergestellte „Serie 602“ gehörte zu den beliebtesten Möbel-Serien der DDR. Seit der Wende werden diese Regale, Kommoden und Tische als international gefragte Design-Klassiker gehandelt.

In den 1950er Jahren realisierte Ehrlich in Ost-Berlin mit dem als Drehort zahl-  reicher Kino- und Fernsehfilme international bekannt gewordenen Rundfunkhaus in der Nalepastraße und einem Klinik-Neubau in Buch dezidiert moderne Bauten, gestalterisch „auf Augenhöhe“ mit dem Westen.

Kaum bekannt ist jedoch, dass Franz Ehrlich mit seinen (später von Kurt W. Leucht überarbeiteten) Wettbewerbsentwürfen 1950 die städtebauliche Konzeption des heutigen Eisenhüttenstadt wesentlich mitbestimmte. Sowohl die axiale Ausrichtung der Stadt auf das Werk, ihre fächerförmige Figur, die Gliederung in verschiedene Wohnkomplexe sowie die Anordnung vieler öffentlicher Bauten und Plätze gehen im Kern auf ihn zurück.

Franz Ehrlich war ein enorm produktiver Entwerfer. Er war zeitweise Wiederaufbau­referent in Dresden, Chef-Architekt der Leipziger Messe und entwarf – nachdem sich seine Möbel zu Exportschlagern entwickelten – die Interieurs für zahlreiche DDR-Handelsvertretungen und Botschaften im (oft westlichen) Ausland. Dabei agierte er selten systemkonform. Als „Bauhäusler“ in der stalinistischen Ära und später als vehementer Kritiker des immer rigider werdenden industriellen Wohnungsbaus stellte er sich gegen die architekturpolitischen Vorgaben der SED.

Selbst während seiner Zeit als KZ-Häftling im Baubüro der SS bewahrte sich Ehrlich Momente des Eigensinns. Beauftragt mit dem Entwurf der alsbald berüchtigten Torinschrift von Buchenwald („Jedem das Seine“), benutzte er die von den Nazis verfemte Bauhaus-Typographie.

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Blick vom Hochhaus in der Lindenstraße zum Zentralen Platz (Foto: DOK)

Vortrag und Führung

 

STADT MIT FREIRAUM
Gartenkunst in Eisenhüttenstadt einst und jetzt

 

Am Internationalen Museumstags ist der Eintritt frei.

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Programmablauf

14.00 Uhr    Begrüßung
Axel Drieschner, Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR

14.10 Uhr   Grußwort
Christiane Nowak, Bereichsleiterin Stadtentwicklung/Stadtumbau

14.30 Uhr   Vortrag
Landschaftsarchitektur in neuen Städten der DDR – ein Überblick
Dr. Peter Fibich, Freiraumkonzepte GbR Landschaftsarchitekten (Bad Lausick/Glasten)

Diskussion / Pause

15.30 Uhr   Führung
zu ausgewählten Grünflächen der Stadt und Blick von einem Hochhaus in der Lindenallee
Hagen Engelmann, Landschaftsarchitekturbüro Engelmann (Cottbus)

17.00 Uhr   Schluss

Zum Thema

Als Planstadt aus der Aufbauzeit der DDR bild Eisenhüttenstadt ein einzigartiges Zeugnis europäischer Stadtbaukunst. Es ist Ziel von Architektur- und Geschichts­interessierten aus aller Welt. Meist steht dabei das bauliche Erbe im Mittelpunkt. Hohen Anteil an der Schaffung einer lebenswerten Umwelt besitzen aber auch die gärtnerisch gestalteten Grünflächen. Sie haben eine schmückende Funktion, dienen der Erholung und sind von Bedeutung für die Durchlüftung des Stadtgebiets und die Regulierung des Mikroklimas.

Kennzeichnend für das Kerngebiet der Stadt mit den Wohnkomplexen I bis IV sind die großen Grünachsen und halböffentlichen Wohnhöfe. Sorgfältig ausgewählte Gehölze unterschiedlicher Wuchsformen, Blütezeiten und Blattfärbungen setzen hier räumliche Akzente, haben eine Orientierungsfunktion und beleben über das Jahr hinweg das Stadtbild. Rund einhundert Baumarten sind hier vertreten, vom Kugelahorn, über die japanische Zierkirsche bis hin zum Honigbaum. Hinzu kommen aufwendig bepflanzte Blumenrabatten, wie an der Lindenallee und am Gartenfließ.

Das Motto des 39. Internationalen Museumstages „Museen in der Kulturlandschaft“ nehmen wir zum Anlass, Ideal und Wirklichkeit der Freiraumplanung und Garten­architektur in Eisenhüttenstadt näher zu beleuchten. Ausgewiesene Experten der Landschaftsarchitektur und Gartenbaugeschichte führen durch das Programm, zu  dem wir Sie herzlich einladen.

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Geheimobjekt „Falke“, Stasi-Schulungszentrum bei Briesen (Mark), BStU

Vortrag / Buchvorstellung

 

Dr. Frank Wilhelm, Journalist beim Nordkurier (Neubrandenburg)

 

Eintritt: 4 €, Abendkasse: 5 €, Schüler, Studenten, Auszubildende frei

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Die Buchvorstellung bildet den Auftakt zu einer neuen Vortragsreihe im Dokumentations­zentrum, die DDR-Geschichte unter Berücksichtigung auch ihrer regional- und stadtgeschichtlichen Dimensionen beleuchtet. Weitere Termine werden in Kürze bekanntgegeben.

In seinem neu erschienenem Buch rekonstruiert Frank Wilhelm minutiös das Zusammenspiel von MfS und RAF. Dazu hat er Hunderte von Stasiakten ausgewertet und mit zahlreichen Zeitzeugen gesprochen.

Die linksextremistische Rote Armee Fraktion (RAF) hatte in der Bundes­republik zwischen den 70er und 90er Jahren etliche Sprengstoff­attentate, grausame Entführungen bis hin zu Morden zu verantworten. Was nie­mand für möglich hielt: zehn RAF-Aus­steiger, die in der BRD seiner­-zeit mit Strafbefehl gesucht wurden, fanden in der DDR während der 80er Jahre Unter­schlupf – ge­deckt von der Staats­sicherheit; darunter Namen wie Silke Maier-Witt (in Hoyerswerda, Erfurt und Neu­branden­burg), Henning Beer (Neubrandenburg), Inge Viett (Dresden, Magdeburg) oder Susanne Albrecht (Köthen, Dubna).

Zu DDR-Bürgern umgeschult wurden die Ex-Terroristen im „Forsthaus an der Flut“, einem Geheimobjekt des MfS nahe Briesen. Nichtsahnend von der Öffentlichkeit wurden sie dort mit neuer Identität versorgt, um bis zur Wende mitten im ganz normalen Alltag zu leben. Zwei von ihnen tauchten 1980 in Eisenhüttenstadt unter, Monika Helbig und Ekkehard Freiherr von Seckendorff-Gudent. Hier heirateten sie und lebten unter den Namen Elke und Horst Winter. Von Seckendorff-Gudent absolvierte im hiesigen Krankenhaus seine Ausbildung zum Facharzt für Innere Medizin, ab 1986 leitete er eine Beratungsstelle für Alkohol- und Medikamenten­abhängige in Frankfurt/Oder.

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Eine Ausstellung des Kunstarchivs in der Galerie der Burg Beeskow.

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„Spurensuche“ sollte der Titel einer Grafikmappe lauten, die der Kulturbund der DDR zum 100. Geburtstag des Dichters und Kulturpolitikers Johannes R. Becher(1891-1958) herausgeben wollte. Der gesellschaftliche Umbruch von 1989/90 führte nicht dazu, das Projekt abzubrechen, sondern regte die beteiligten Künstler*innen vielmehr an, sich besonders intensiv mit der ambivalenten Persönlichkeit Bechers zu beschäftigen. Sie schufen Grafiken und Fotografien, in denen sie sowohl Becher als auch die eigene Umbruchsituation kritisch, sarkastisch und melancholisch reflektierten.

Die Ausstellung präsentiert zum ersten Mal alle Werke der geplanten Grafikmappe und zeigt zudem Gemälde aus dem Bestand des Kunstarchivs Beeskow, die ebenfalls im Jahr 1990 entstanden sind.

Mit Werken von Ingo Arnold, Falko Behrendt, Kurt Buchwald, Helmut Brade, Dieter Gantz, Konstanze Göbel, Lutz Grumbach, Ulrich Hachulla, Ingrid Hartmetz, Sabine Herrmann, Gerhard Hillich, Karl-Georg Hirsch, Joachim John, Annette Messig, Horst Peter Meyer, Bernhard Michel, Otto Möhwald, Christine Perthen, Uwe Pfeifer, Volker Pfüller, Manfred Pietsch, Thomas Rug, Ursula Strozynski, Norbert Wagenbrett, Ulrich Wüst, Mohsin Zaidi, Fotis Zaprasis.

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Titelcover: Kristina Volke, Heisig malt Schmidt. Eine deutsche Geschichte über Kunst und Politik

Buchvorstellung + Gespräch

 

Kristina Volke (stellv. Kuratorin der Kunstsammlung des Deutschen Bundestages)

Heisig malt Schmidt. Eine deutsche Geschichte über Kunst und Politik; Ch. Links Verlag, 2018

ISBN-10: 9783962890155

224 Seiten, 30,00 €

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Wenige Wochen nach Ende seiner Kanzlerschaft wurde Helmut Schmidt 1982 gebeten, einen Maler für sein offizielles Porträt zu benennen.

Er entschied sich für Bernhard Heisig, einen der bedeutendsten Maler aus der DDR, der von den Feuilletons der Bundesrepublik jedoch zumeist als »Staatskünstler« angesehen wurde. Dem Buch gelingt die Rekonstruktion einer höchst ungewöhnlichen Geschichte aus dem geteilten Deutschland. Sie erzählt von zwei Männern, deren Lebenswege nicht unterschiedlicher hätten verlaufen können und die sie trotzdem zu Wesensverwandten machten. Zugleich zeigt sie die Kraft der Kunst in politisch schwierigen Zeiten.

Moderation: Dr. Angelika Weißbach, Kunstarchiv Beeskow

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